Какво разказва синият цвят за нашата история. Имена на цветовете: историята на произхода на името на цветята

Всяка дума има своя история, която се нарича етимология. Етимологичният анализ изяснява от кой език идва това или онова име, какво е значението му, какъв правопис има, как се е променило през вековете. Думите с история могат да отразяват всяка област: наука, социална сфера, живот. Днес ще говорим за появата на имена на цветове.

Цветовете ни заобикалят навсякъде: независимо дали е синьото на ясното небе или черният цвят на автомобил. Думите, които определят определен нюанс на цвета, отдавна са влезли в употреба. Червено, бяло, синьо, зелено, оранжево, лилаво - думи, които се чуват. Всеки знае какво означават тези думи, но малцина могат да кажат, че са запознати с техния произход.

Бял цвят.

Белият цвят е признат за най-древен. Думата за него има индоевропейски корен "bra" или "bre", което означава "блясък, блясък, блясък". И наистина, бялото често се свързва с понятието "светлина". За много народи снежнобялите нюанси символизират светлина, чистота, невинност.

Черен цвят.

Черният цвят, колкото и да е странно, се свързва с морето. Тази дума идва от стария руски Pont, Понтийско море. Понтийско море е древното име на Черно море. И така, нашите предци определяха цвета по външния вид на водното тяло, което често изглеждаше тъмно, мрачно. Между другото, думата "черен" също се свързва с древноиранския "тъмен".

Червен цвят.

Думата "червено" е общославянска по произход. Образува се от думата "красота" и първоначално се използва като "добър, красив". Едва след 16 век "червеното" започва да символизира най-яркия цвят в цветовия спектър. Червеното има много нюанси.

Пурпурен цвят.

Пурпурният цвят или пурпурът се свързва със староруското "багар", което означава "червена боя, червен цвят". Има 3 версии относно историята на думата "пурпурно". Една от версиите предполага, че тази дума има префикс "ба" и корен от "гори", тоест червеният цвят се свързва с пламъка. Втората хипотеза свързва думата "бугар" с древната дума "багно", която означава "кал, блато". Не се чудете. Водата в блатистата местност е мръсночервена, ръждясала, затова древните хора са свързвали червения цвят с блатото. Третото предположение се основава на заемането на думата "бугар" от източната част на Средиземноморието. Оттам донесоха червена боя, която даде името на пурпурния цвят.

Червен цвят.

Така нашите предци са нарекли червения цвят. „Червено“ и „червено“ имат общ корен с глагола „червеи“, което означава „боядисвам червено“. От своя страна "червей" се основава на думата "червей". Факт е, че по-рано червената боя се получава от специален вид червеи.

Цвят ален.

Думата "червено" е от тюркски произход. Това означаваше яркочервен, светлорозов цвят. Някои лингвисти свързват "аленото" с арабската дума "алау" - "пламък", както и с грузинското "али".

Розов цвят.

Думата "розово" има полско-украински корени ("rozhevy", "roz†owy"). Произлиза от името на съответното цвете "роза".

Зелен цвят.

„Зелен“ се свързва с древното „зел“ („зелен“). В староруския език съществителното „зел“ функционира в смисъла на „зеленина, трева, млада зима“. Същият корен е в познатите думи "зърнени храни, отвара, пепел, злато, жълто".

Жълто.

Както вече споменахме, думата "жълто" има общ корен с думите "зелено", "злато", "пепел". Никой не би предположил, че златният, зеленият и жълтият цвят са „роднини“.

Оранжев цвят.

Думата "портокал" дойде при нас от френския език. Наставката -ev- беше добавена към заимстваното "оранжево" на руската платформа. „Оранжев“ в превод - оранжев, тоест оранжев цвят - „цвят на портокал“.

Син.

Произходът на думата "синьо" е доста неясен. Смята се, че синият цвят произлиза от думата "гълъб". Цветът на тези птици вдигна точното име - "синьо". Оказва се, че преди синият цвят е бил позициониран като сив, а не като светло син. Те изясниха нюанса на синьото едва през 18 век, преди това никой не можеше да каже със сигурност какво е то.

Син цвят.

„Синьо“ е свързано с думата „блясък“, така че първоначалното значение е „искрящо, блестящо“. Изследователите срещнаха думата "синьо" в значението на "черно", "тъмно". Помните ли израза "синьо-черно"? Синият цвят придобива съвременното си значение под влиянието на искрящото под слънчевите лъчи море и цвета на небето, върху което грее слънце.

Лилаво.

Историята на думата "лилаво" има дълга история. Дойде при нас през 18 век от полския език (fioletowy). Думата "лилаво" дойде в Полша от немски (виолетов). Немската версия мигрира от френския език, а френското "виолетово" се връща към латинската дума "viola", което означава "виолетово, виолетово".

Така се появиха имената на цветовете. Всички те са възникнали на базата на обекти и явления, които гравитират към тези цветове. И така, белият цвят се свързва с блясък и светлина, "черен" - с тъмно море, "червен" - с красота, зелени и жълти цветове - с трева, зеленина, "оранжев" - с цвета на портокал, сини нюанси - с цвета на гълъбите, "синьо" се свързва със сияние, лилаво - с цвета на виолетовото.

Мишел Пастуро

© Editions du Seuil, 2008 и 2011

© Norton Simon Art Foundation, подарък от Mr. Нортън Саймън

© Н. Кулиш, пер. от френски, 2017 г

© New Literary Review LLC, 2017

Преди да приеме формата на книга, тази версия на моята черна социална и културна история беше предмет на няколко години семинари, които преподавах в Практическото училище за висши науки и във Висшето училище за социални науки. И бих искал да благодаря на всички мои студенти и слушатели за ползотворния обмен на мнения по време на съвместната ни работа.

Изразявам благодарност и на всички хора от моето обкръжение – приятели, роднини, колеги – които ми помогнаха с коментарите, съветите и предложенията си, по-специално на Пиер Бюро, Ивон Касал, Клод Купри, Марина Ескола, Филип Фаго, Франсоа Жаксон, Филип Джуно, Лорънс Клейман, Морис Олендер и Лаура Пастуро. Благодаря също на Клод Хенард и нейните сътрудници в издателство Seuil: Каролин Фукс, Каролин Шамбо, Карин Бензакин и Фредерик Мазуи.

И накрая, казвам огромни и сърдечни благодарности на Клаудия Рабел, която не за първи път ми помогна със своите съвети, фини критики и стриктна и ефикасна корекция на текста.

Ако ни попитат: „Какво означават думите „червено“, „синьо“, „черно“, „бяло“?“, тогава в отговор ние, разбира се, можем да посочим предмети със съответните цветове. Но отвъд това нашата способност да обясним значението на тези думи не отива.

Auf die Frage: „Беше ли bedeuten die Wörter rot, blau, schwarz, weiss?“ können wir freilich gleich auf die Dinge zeigen, die so gefärbt sind. Aber weiter geht unsere Fähigkeit die Bedeutungen dieser Wörter zu erklären nicht.

Лудвиг Витгенщайн. Бележки за цвета / Лудвиг Витгенщайн. Bemerkungen über die Farben, I. 68

Преди няколко десетилетия, в началото на миналия век или дори през петдесетте години, заглавието на нашата книга можеше да изненада някои читатели, които не бяха свикнали да смятат черното. Днес ситуацията е различна: малко хора ще отрекат, че черното е цвят. Черното си възвърна статуса, който е държал от векове или дори хилядолетия, статут на цвят в най-пълния смисъл на думата и дори полюс на сила във всички цветови системи. Подобно на неговия двойник, бялото, с което обаче далеч не винаги се свързва, черното постепенно губи своя цветен статус в периода, който започва в края на Средновековието и продължава до 17 век: когато се появяват печатната книга и гравюрата - текст и изображение, нанесени с черна боя върху бяла хартия - тези два цвята са заели специално място; а след това Реформацията и научният прогрес ги отвеждат отвъд цветния свят. Наистина, когато Исак Нютон открива цветовия спектър през 1665-1666 г., той създава нов цветови ред, в който вече няма място нито за бяло, нито за черно. Това е истинска революция в хроматичното разделение на цветовете.

Повече от три века черното и бялото са били възприемани и използвани като „не-цветове“, с други думи, те заедно са съставлявали свой специален свят, противоположен на света на цветовете: „черно и бяло“ от една страна. ръка, „цвят“ от другата. В Европа това противопоставяне е естествено в продължение на дузина поколения и въпреки че днес на практика е излязло от употреба, все още не го намираме за абсурдно. Но нашето възприятие се промени. Всичко започва с художниците от 1910 г., които постепенно се връщат към пълния хроматичен статус на черното и бялото, който имат до късното Средновековие. Учените последваха примера на художниците; само физиците дълго време отказват да признаят статута на цвета като черен. Най-накрая новите възгледи се разпространиха сред широката публика, така че сега нямаме причина да противопоставяме света на цветовете на черното и бялото в социалните кодове и в ежедневието. Само в някои области, като фотография, кино, преса и книгоиздаване, това противопоставяне все още има смисъл.

Така че заглавието на нашата книга не е грешка или умишлена провокация. И не препратка към известната изложба, организирана в края на 1946 г. в Париж от галерия „Маг“, изложба, която имаше дързостта да каже: „Черното също е цвят“. Това сензационно изявление трябваше не само да привлече вниманието на обществеността и пресата, но и да изрази гледна точка, която не съвпадаше с това, което тогава се преподаваше в художествените училища или пишеше в трактати по живопис. Може би с четири века и половина закъснение изложителите са искали да влязат в спор с Леонардо да Винчи, първият художник, който в края на 15 век казва, че черното всъщност не е цвят.

„Черното е цвят“: днес такова твърдение се възприема като очевидно, дори като баналност; сега би било провокация да се твърди обратното. Целта на нашето изследване обаче е в друга плоскост. Заглавието му препраща не към изложбата от 1946 г., не към поговорката на великия Леонардо, а само към заглавието на предишната ни книга: „Синьо. Историята на цвета”, издадена през 2000 г. от същото издателство. „Синьо“ срещна положителен прием както в научните среди, така и сред широката общественост и ми хрумна идеята да напиша подобна книга, посветена на черното. Това не означава, че замислих цяла поредица от книги, в които всеки том ще бъде посветен на историята на един от шестте „основни“ (бяло, червено, черно, зелено, жълто, синьо), а след това на един от петте "минорни" (сиво, кафяво, лилаво, розово, оранжево) цветове в западноевропейската култура. Би било празна работа да се създават паралелни монографии: в края на краищата всеки цвят не съществува сам по себе си, той придобива значение, „функции“ и пълна сила във всички аспекти – социални, художествени, символични – само в асоциация с или в противовес на един или повече други цветове. По същата причина не може да се разглежда изолирано. Да се ​​говори за черно, както ще стане ясно от следващите страници, означава - неизбежно - да се говори за бяло, червено, кафяво, лилаво и дори синьо. Ето защо читателят понякога ще срещне тук това, което вече му е познато от книгата за този последен цвят. Надявам се, че ще ми простят за това: в края на краищата не можех да направя друго. Дълго време синьото, рядък и необичан цвят, се смяташе за "заместител" или специален вид черно в Западна Европа. И така, историите на тези два цвята са практически неразделни. Ако, както се надява моят издател, първите две книги бъдат последвани от трета (за червеното? за зеленото?), тя без съмнение ще бъде изградена около същите проблеми и въз основа на същия документален материал.

Такива изследвания, които имат само външни (и само външни) признаци на монография, трябва да станат тухли в сградата, която мечтая да изградя вече четири десетилетия: историята на цвета в западноевропейските общества, от Древния Рим до 18 век век. Дори ако, както ще видим на следващите страници, непременно ще надникна в по-далечни и по-близки до нас епохи, моето изследване ще се разгърне именно в тези (и без това доста широки) хронологични рамки. Ще се ограничи и до обществата в Западна Европа, защото според мен проблемите с цвета са преди всичко проблеми на обществото. И аз, като историк, нямам достатъчно ерудиция да говоря за цялата планета и нямам желание да пренаписвам или перифразирам работата на учени, занимаващи се с неевропейски култури от чужди думи. За да не говоря празни приказки, за да не крада от колегите, се ограничавам до материала, който ми е познат и който четвърт век беше темата на моите семинарни курсове във Висшето практическо училище и в Висшето училище по социални науки.

Опитът да се създаде история на цвета, дори в една Европа, не е лесна задача. Или по-скоро невероятно трудна задача, с която доскоро нито историците, нито археолозите, нито специалистите по история на изкуството (включително живописта!) не се осмеляваха да се заемат. Те могат да бъдат разбрани: по този път те ще срещнат много трудности. Тези трудности си струва да бъдат споменати в предговора, защото те са важна част от сюжета на нашата книга и ще ни помогнат да разберем как се е появила диспропорцията между количеството на нашите знания и това, което не знаем. Тук повече от където и да е другаде границата между история и историография е размита. Така че нека засега да забравим за историята на черното и да поговорим накратко за някои от тези трудности. Те биват три вида.

"Проблемите с цвета са преди всичко проблеми на обществото."

Френският историк и специалист по Средновековие Мишел Пастуро излезе с мащабен проект - историята на цвета в западноевропейските общества, от Древен Рим до 18 век. Книгите му са увлекателни, информативни и с усещане за любов към работата му. Публикувани са три издания на руски - в превод "Червен". От книгите можем да научим какви социални, морални, художествени и религиозни ценности са били свързани с цвета в различни времена, както и какви са неговите перспективи за бъдещето. Според Пастуро "обществото е това, което" произвежда "цвят, дефинира и му придава значение, разработва кодове и ценности за него, регулира използването му и неговите задачи."

„През вековете дрехата на Божията майка многократно променя цвета си: ясно доказателство за това може да бъде дървена скулптура от липа, създадена в началото на първото и второто хилядолетие и все още съхранявана в музея в Лиеж. Тази романска Дева Мария, както често се случваше по това време, беше изобразена в черна роба. След това, през 13 век, според каноните на готическата иконография и теология, тя е пребоядисана в небесносиньо. Въпреки това, в края на 17-ти век, скулптурата, подобно на много други произведения на изкуството, получава "бароков" вид: тя е покрита с позлата. Тя запазва този цвят в продължение на два века, до 1880 г., когато в съответствие с догмата за непорочното зачатие е пребоядисана в бяло. Тези четири слоя боя в различни цветове, които в продължение на хиляда години са успели да покрият малка дървена скулптура, я превръщат в уникален документ за историята на изкуството и символизма.

Син

Защо обществата от епохата на Античността и ранното Средновековие се отнасят към синьото с пълно безразличие? Защо от 12 век насам постепенно набира популярност във всички сфери на живота, а сините тонове в облеклото и битовата култура стават желани и престижни, изпреварвайки значително зеленото и червеното? Изследването е посветено на разбирането на историята на отношенията между европейците и синия цвят, която е изпълнена с много мистерии и изненади.

„Изследвайки наследството на гръцките поети от по-късен период, Гладстон подчертава факта, че синьото изобщо не се споменава в тези текстове, а зеленото е изключително рядко. И стига до извода: по всяка вероятност древните гърци са имали трудности с възприемането на тези два цвята.

черен

Авторът предприема истинско детективско разследване на приключения, а често и черни премеждия в западноевропейската култура. Цветът на първичната тъмнина, Черната смърт и Черният рицар, през Средновековието мигрира към одеждите на монасите, скоро започва да доминира в протестантския гардероб, превръща се в любим цвят на адвокати и бизнесмени, в ерата на романтизма той се оказа неразделна част от меланхолични корици, а по-късно белег за елегантност и шик и в същото време незаменим атрибут от ежедневието на градския жител.

„В Европа от ранната античност до късното Средновековие бояджиите много рядко постигат ярки, богати черни тонове. Черното, което произвеждаха, приличаше повече на кафяво, сиво или тъмносиньо; освен това боята не се абсорбираше еднакво навсякъде, беше лошо фиксирана и придаваше на тъканта неприятен, мръсен, матов вид. Ето защо черни дрехи носели само хора от по-ниските социални класи, тези, които се занимавали с мръсна работа или срамен занаят; всички останали носеха черно само при специални обстоятелства, в знак на траур или в знак на покаяние.

Зелено

До 19 век този цвят е един от най-трудните за производство и консолидиране: химически крехък, в продължение на много векове той се свързва с всичко променливо, краткотрайно, мимолетно: детство, любов, надежда, късмет, игра, шанс, пари . Само романтиците виждат тясната му връзка с природата, която остава актуална и до днес, когато на зеленото, вече цветът на здравето, свободата и надеждата, е поверена високата мисия да спаси планетата.

„За римляните зеленото и може би още повече синьото са „варварски“ цветове. Многобройни примери могат да бъдат намерени в древния римски театър. Когато на сцената се появи германец, странен и повече или по-малко комичен персонаж, той често изглежда така: лицето му е дебело и отпуснато, смъртоносно бледо или лилаво, къдрава червена коса, сини или зелени очи, масивно, затлъстело тяло, раирани дрехи или в клетка, цветовете му са доминирани от зелено.

Това е цветът на формата. Форми на ученик и граничар, кондуктор, стюардеса и много други. "Кой чука на вратата ми, с дебела чанта през рамо, с цифрата "5" на медна плоча, в синя униформена фуражка"? Това е цветът на бизнес костюмите, строг, но печеливш - черното е твърде мрачно, но синьото е точно. Това е въплъщение на практичността - сини дънки и работен гащеризон. Синьо, толкова познато, толкова спокойно, толкова непринудено. Но...

Какъв цвят е вълшебната птица, която търсят героите от известната приказка? Какъв цвят са розите, които героинята на едно от стиховете на Киплинг иска?

Аз съм алени, бели рози в букет
Сгънах го за моя любим, но няма радост ...
Любов, кажи ми как да те угодя?
— Искам сини рози.

Героят е готов да претърси целия свят, но...

Връщайки се у дома през мразовита зима,
Глупава любов не намерих жива.
С последен дъх, в ръката на смъртта
Поисках сини рози, приятелю.*

*Превод Валери Лукарев

Сини са, тези рози, символът на една непостижима мечта. И птицата на щастието също е синя. „Точно както доброволно преследваме приятен обект, който ни се изплъзва, ние гледаме синьото със същата готовност, не защото се втурва към нас, а защото ни влече със себе си“, пише Гьоте. „Син цвят, небесен цвят“, цветът на любовта – но любовта е божествена, идеална. Цветове на дрехите на древните мадони. Загадъчна, но в същото време принадлежаща на всички и всеки. Синият цвят всъщност е светъл нюанс на синьото, но заслужава отделна дискусия и днес ще говорим за синьо.

Той винаги ще помогне във всяка ситуация - в дъждовна есен можете да се предпазите от мръсни пръски с тъмно синьо яке; а през лятото, на палубата на лайнер, играйте като флиртуващ моряк - какво може да бъде толкова ярко и сдържано в същото време като "морска" комбинация от бяло и синьо? И най-разнообразните нюанси на синьото са не по-малко от перата в опашката на същата синя птица ...

Но какво е за него модерността, този красив цвят? И ако вземем предвид, че естествените сини багрила са рядкост, тогава синият цвят в дрехите беше високо ценен.
Героинята на карело-финландския епос "Калевала" се облича в синьо:

И намерени под пъстрото покритие
Шест златни колана
Сини седем красиви рокли.
Обличайки се богато,
Изберете най-доброто:
И златни висулки
И сребърен кокошник
Синьото избра чело,
Червена панделка на плитката.

От страниците на средновековни ръкописи ни гледат господа и дами в тъмно синьо, ярко синьо, светло синьо ...

В средата на 14 век английският крал Едуард III основава рицарския орден, Ордена на жартиера (между другото, жартиерът, който според легендата е причината за създаването на ордена, е син ), а мантиите на рицарите бяха сини. В наши дни се изработват от тъмно синьо кадифе. Помните ли сравнително скорошния филм „Кралицата“ с участието на актрисата Хелън Мирън? Още в първите кадри кралицата позира за художника в луксозна тъмносиня роба - това е мантията на член на Ордена на жартиерата. А самият жартиер, най-старият символ на ордена, който мъжете носят на левия си крак под коляното, а дамите на лявата си ръка над лакътя, е изработен от тъмно синьо кадифе. Е, синьото (включително светло синьото) е благороден цвят, цветът на властта... Ето я Нейно Величество Елизабет II в пълната рокля на член на известния орден.

Имаше обаче и друго значение на този цвят. Отначало през Средновековието синьото се е смятало за цвят на верността в любовта, а след това ... се е превърнало в цвета на изневярата.

Сините дрехи няма да убедят
Както и мотото, силен в любовта;
Но който е отдаден на душата и пази
Почитайте дамата на сърцето от злобно богохулство, ...
Не в синьо, въпреки че обича любовта, -
Неверният, който греши всички,
Крие греха с дрехи нарочно,
Рокля в синьо...

Дамите от 16-ти век бяха сравнително безразлични към синьото, черното и нюансите на червеното бяха много по-популярни, но през 17-ти век започнаха бавно да се връщат (въпреки че, честно казано, светло синьото, тоест синьото, беше обичано много повече) .

През 18 век синьото не става най-любимият цвят, но е доста обичано от господата (сини кадифени камизоли, копринени жилетки) и дами - рокли, дрехи за дома, декорации...

Но синьото наистина ще царува през следващия век, XIX.

Златки в синьо се разхождаха по улиците на града и страниците на романите - всички останали донякъде сочни цветове оставиха на дамите, но да загубят и това ... Благодаря! Имайте съвест! „Синя носна кърпа на бели точки надничаше от вътрешния джоб на палтото му, а самото палто беше отворено, което дава възможност на всеки да се възхищава на кашмирената жилетка в синьо и бяло на райета и бялата муселинена вратовръзка на черни точки“; „Сега наистина изглеждаше джентълмен, при това доста умен: син фрак със златни копчета“; „Той беше облечен в син едноредов сюртук с дълга талия и синя жилетка с тъмни ивици, широки един инч.“ „Яркосин фланелен костюм му прилягаше от главата до петите.“ „Той беше облечен с чисто английска ексцентричност: носеше син фрак със златни копчета и висока пике яка, които се носеха през 1811 г., бяла жилетка на Казимир и бели панталони нанке“ - е, не е ли красив? „Униформи от синьо кадифе“, „панталони от синьо кадифе, украсени с цветни ивици и сребърни копчета“, „шапка от фин син плат“, „издути сини панталони“, „сибирско палто с дълга периферия от фин син плат, с малки събирания отзад“ - макар и лишена от ярките цветове на миналите векове, мъжката мода все пак беше доста ефектна и в немалка степен това е заслугата на синия цвят. „В допълнение към кариката, широко синьо наметало, подплатено с черно кадифе и често пурпурно кадифе, наречено„ алмавива “на името на известен герой от пиесата на Бомарше, все още беше на мода.“

Дамите също обичаха синьото, особено когато ставаше дума за костюми, които заимстваха елементи от мъжката мода - да речем, за езда. Или напомнящи за военни („и аз обичам военните!“) униформи. „В амазонка от плътен син плат, с дълъг шлейф, преметнат през лявата й ръка, тя изглеждаше по-висока; корсаж под формата на жилетка с малки кръгли пеплуми, като кожа, прегръщаше раменете, бедрата и гърдите й. Имаше лен маншети на ръкавите, защото под ленената яка стърчеше кантът на синя вратовръзка от фаул.Цилиндърът на мъжа седеше изкусно върху сплетената му коса, а марленият шал, преметнат върху него, надупчен от златния прах на слънцето, изглеждаше като синкав облак.

„Наистина ли е нова рокля? Тя я свали от скрина и се оказа прекрасен костюм за езда, изработен от най-фин тъмно син плат, гарниран със сребрист ширит. Имаше и шапка, също тъмно синя, украсена с бяло щраусово перо." „Момчето я помисли за кукери. Носеше прекрасна пола от син фай с широки волани, а отгоре нещо като гвардейска униформа от мека сива коприна. Полите на униформата върху син сатенен хастар, по-тъмен нюанс от този пола, бяха елегантни, широките маншети на ръкавите и реверите на корсажа бяха обшити със същия сатен. времето е прекрасно."

Но не само амазонките бяха сини, в никакъв случай - рокли и връхни дрехи за ходене, домашни рокли ... "Айлийн в костюм от синя коприна с кадифена пелерина от същия цвят и сложна тапицерия от гънки и волани имаше голям успех , Синьо кадифено течение с висока корона, украсено с тъмночервена изкуствена орхидея, му придаваше донякъде необичаен и весел вид."

И какви имена нямаше за различни нюанси! "Само синьо" е толкова скучно... Но "Bleuraimonde" или "Lavalier", в чест на любовницата на Луи XVI, е друг въпрос.

В модно списание от 1834 г. е описано „красиво облекло за разходка, просто и благородно – топло боне на вата, изработено от синя дамаска, разкроено отстрани и завързано със сатенени панделки; тъмно жълта кадифена шапка; обувки, закопчани с копчета и маншон от самур."

В същото време синьото все повече се превръща в "оформен" цвят. Туники от син плат и светлосини шапки на гимназисти, различни униформи; в императорския двор цветовете били строго регламентирани и например церемониалните рокли на възпитателките на великите херцогини трябвало да бъдат от синьо кадифе, а тези на техните придворни дами - светлосини.

Но синьото няма да се предаде толкова лесно и упорито ще се съпротивлява - то е подходящо не само за униформи! Още в средата на 18-ти век в Англия се появява терминът "синьо чорапче", което означава жена, която цени ума и креативността си много повече от семейството или собствения си външен вид (имайте предвид, че мъжът е първият, получил този прякор! ). Какво от това? Това не е причина да смятате синьото за скучно.

Дизайнерът от началото на 20-ти век, Мариано Фортуни, син на известен художник, създава не само рокли, но и тъкани - произведенията му са толкова красиви, че вдъхновяват писателя Марсел Пруст, който ги описва повече от веднъж в своите романи: „Тази вечер Албертина облече рокля от Фортуни и тя ми се стори съблазнителна сянка на невидимата Венеция, пълна с арабски орнаменти, като Венеция, като венециански дворци, криещи се като султани зад каменни резби, като подвързии на книги от Амброзиан библиотека, като колони, от които птици, символизиращи смърт или смърт, живот, отразен в блясъка на тъмносиня тъкан, която, колкото по-дълбоко навлизаше погледът ми в нея, толкова по-ясно се превръщаше от тъмно синьо в разтопено злато, точно както когато се приближава гондола, лазурът на Канале Гранде се превръща в пламтящ метал.

Малко преди Първата световна война Европа се връща към ярките цветове, които модата от началото на века измества, и ярко синьото, толкова нескромно в контраст с тъмносините си колеги, тържествено навлиза на сцената - и преносно, и буквално - сценични костюми прочутите „Руски сезони“, костюмирани балове... Известният художник Лев Бакст, създал великолепни костюми не само за балерини, но и за „обикновени“ (но все пак „необичайни“ – в екстравагантните си тоалети!) жени, обичаше син.

„Изключителен по своя блясък и оригиналност, костюмът от кадифе и копринен пур Бакст на г-жа Ел. Павел. Маслина от комбинации от черно и синьо кадифе, украсена с най-големите сапфири и необикновени изумруди, зелена коприна, изрисувана със сребърни орнаменти. синя коса с кобалтов цвят, украсена с пищни щраусови пера в зелено, лилаво и синьо." Впечатляващо, нали? Това е костюм за бал с маски в ориенталски стил.

Е, скоро маскарадът ще свърши и "истинският, некалендарен ХХ век" ще влезе в правата си. Синият ще се затрудни в него. Не, не, ще има много, но най-накрая ще се фиксира като цвят на бизнеса, практичен, нецапан, респектиращ, консервативен. Твърди. И дори да е празнично, пак е сдържано. Ще се комбинира с различни цветове, като се стремим да постигнем яркост с червеното, жизнерадост с жълтото, елегантност с бежовото...

И само понякога ще си спомняме синята птица и сините рози.

Веднъж страхотната идеална бавачка Мери Попинз излязла на разходка: „Днес тя носеше синьо палто със сребърни копчета и подходяща синя шапка и в онези дни, когато беше облечена така, тя много лесно се обиждаше.“ Е, ходете в синьо и не се обиждайте! Просто бъдете като Мери, „Перфектната дама“.

статията използва проектите на конкурса "Кухня за Стрелец"

За нашия съвременник е трудно да си представим, че синият цвят се е появил в човечеството сравнително наскоро. Това явление ни изглежда особено странно, тъй като синьото е широко разпространено в природата. От деца обичаме сините диви цветя - метличина и зеленика, които са обвити в приказки и легенди.

Зелениката е сладко синьо цвете. От векове на неговите венци се чудеха за брака ... Той беше известен и като средство за "разпознаване" на вещици. Средновековните инквизитори, излагайки жертвата на сношение със зли духове, хвърляха листа от зеленика върху горещ тиган: ако листото отскочи, тогава жертвата се отдаде на огън. По-късно черните суеверия отстъпиха място на добрите поличби. Според легендата, който посади зеленика близо до къщата, ще бъде щастлив. Подобно на уханната теменужка, тя първа цъфти през пролетта. Нищо чудно, че се нарича цветето на любовта и страстта. В палитрата от нюанси на синьото този цвят се нарича зеленика.

А метличината, любимото цвете на всички? Сигурни сме, че това е жител на изключително руски полета и ливади. Но знаете ли, че по време на разкопките в саркофага на гробницата на Тутанкамон е открит венец от метличина. Интересното е, че тези дренки запазиха цвета и формата си, въпреки че изсъхнаха. В цветовата палитра този цвят се нарича метличина.

Въпреки факта, че синьото ни заобикаля буквално в истинския смисъл на думата - от водната повърхност до дълбокото небе - на човечеството му отне много време и работа, за да се научи как да произвежда синя боя за своите нужди. Историците ни предават факта, че в първите изображения на човечеството (късната палеолитна ера) този цвят напълно отсъства.

Сред скалните изсичания, оцелели до нашето време, можем да видим всякакви нюанси на червено, жълто, повече или по-малко яркост и наситеност на черното, но няма синьо. И когато през неолита хората усвоили техниката на оцветяване на предмети, те първо започнали да използват червени и жълти глини - естествени багрила, докато синият цвят трябвало да чака своя ред. Пътят му към народа беше трънлив и дълъг.

Удивителен факт - древните са рисували водата изключително в зелено, а за небето изобщо не са имали цвят. Не е ли ехо от миналото, че такива нюанси на синьо като циан и аквамарин, в името на които има мотив на морето, т.е. вода, гравитират към зеления сектор на цветното колело на модерността?

Аквамарин - душата на морето, единството на въздуха и водата - така го наричат. Това име дължи на едноименния камък. Той съхранява безкраен поток от водна енергия, който съхранява знанието за Вселената. Според мистиците този нюанс на цвета ви позволява да поддържате по-голяма умствена активност.Под негово влияние творческата и рационалната дейност на мозъка се комбинират, което ви позволява да поддържате висока производителност, съчетана с общо мирно състояние.

Най-близо до зеленото в това отношение е "тюркоазът". Тюркоазният камък, от който идва името на цвета, се смята за талисман на Стрелец. Руската етимология на думата се корени в персийското "фируза", т.е. „победоносен, носещ щастие“. Според психолозите този цвят отпуска, помага за концентрация и справяне с негативните мисли, създава усещане за хармония с външния свят и със себе си.

Цветът на морските вълни е по-тъмен от тюркоазения и отлива до голяма степен в синьо или сиво. Научно се нарича циан. Подобно на океана, този цвят създава впечатление за голямо пространство, комфорт, спокойствие и тишина. Настройва за мир и предразполага към медитация.

Поради факта, че синият цвят не се споменава в исторически документи до 5 век пр.н.е., хипотезата съществува много дълго време, че човешкият мозък започва да различава синьото много по-късно от другите цветове, като постепенно се развива. Най-вероятно тази хипотеза се основава на резултатите от изследванията на възприятието на цветовете при бебета.

Любопитен е следният факт от нашата физиология. Детето започва да различава цветовете почти от раждането. Жълтото има предимство тук. Бебето му първо го разпознава. Малко по-късно се добавят червено и оранжево. Това обстоятелство се дължи на факта, че жълтите, червените и оранжевите цветове преобладават в дрънкалки. Това е пряко свързано с особеностите на цветното зрение на бебетата. Но бебето започва да разпознава синия цвят едва на 6 месеца.

Съвременните учени опровергават хипотезата за "недоразвития мозък" на древните, тъй като се смята, че човешкият мозък не се е променил от епохата на палеолита. Липсата на синьо в начина на живот на древните хора най-вероятно се дължи на факта, че естествените сини багрила са открити много по-късно от другите цветове. Но едно е сигурно - отношението към синия цвят се колебаеше като махало от лошо до престижно не само в зависимост от националността, но и в историята на едни и същи хора в различни времена.

Например в древен Рим отношението към синьото беше рязко негативно, а синеоките и русите хора бяха смятани за почти изроди. Тази нагласа е свързана не толкова с естетическото възприемане на синия цвят от римляните, а с факта, че варварите, с които те са воювали, са били синеоки блондинки. Тоест цветът носеше образа на врага и презрение.

Символиката на синия цвят има интересно и дори драматично съдържание в руската история. Иван Грозни се страхуваше ужасно от хора със сини очи, вярвайки, че такъв човек има голяма магическа сила и може да го прокълне. И сега, съдейки по популярната програма "Битката на екстрасенсите", напротив. Смята се, че човек, който може да проклина, има не сини, а тъмни очи. Това не е ли наследство от татаро-монголското иго?

В началото на 19 век в Русия е имало обща тенденция да се наричат ​​всички цветове с оттенък на синьо с общото наименование „странни цветове“. Те бяха популярни в богатите среди, но срещнаха негативна реакция сред хората.

Но както и да е, още в началото на ерата на цивилизациите, според учените, човечеството е отделило синия цвят като отделен цвят и е имало фенове.

Синият цвят е бил особено ценен в древен Египет. Днес археолозите надеждно са установили, че още през 4500 г. пр.н.е. Египтяните са използвали синя боя за боядисване на тъканите, в които са увивали мумиите на благородниците. Интериорът на храмовете беше украсен в синьо. Свещениците носели сини нагръдници, които символизирали светостта на техните професии. А фараоните носели синя кожена корона, символизираща тяхното превъзходство и божествен произход. Кралица Нефертити, вероятно най-познатата ни, с изключение на пирамидите, изображението на древен Египет, обикновено е изобразявана в синя тиара.

Исторически погледнато синьото е доминиращият цвят. В психологията традиционно се смята за цвета на самоуверените, решителни и целеустремени хора. Във връзка с такава оценка на психолозите на синьото е интересен фактът, че хищниците се страхуват от всичко, което е оцветено в синьо.

С течение на времето и търсенето на нови багрила започнаха да се появяват нюанси на синьото, които влязоха в съвременната палитра на синия спектър.Ако през 14 век речникът на европейските езици е бил сравнително беден на дефиниции, свързани до светлосини тонове, то в средата на 18 век броят им драстично нараства. Този факт се потвърждава от речници, енциклопедии и ръководства за боядисване. Например на френски през 1765 г. има двадесет и четири ежедневни думи за сините тонове, получени чрез боядисване. Един век по-рано е имало тринадесет такива думи.

Циан, лазур, кобалт, син, ултрамарин и сапфир са разположени в центъра на синия сектор.

Лазурният е цветът на небето в ясен ден, появява се в официалната палитра през 19 век и се свързва с името на Андреас Хепфнер. Този цвят е най-обичан от романтици - поети и художници. Вероятно затова в руския речник на синонимите, освен небесно синьо, могат да се прочетат и такива синоними за лазур като „неосъществимо“ и „идилично“.

Кобалтът е цвят, познат на всеки от нас от луксозните сервизи за чай. И също така, ако някой не знае, това е корпоративният цвят на картината Gzhel. От 17-ти век в Гжел се добиват различни видове глина и се произвеждат различни керамични и фаянсови изделия. Романтични пейзажи, деликатни сини цветя, мистериозни сини птици ... Традиционно живописта на Гжел беше специално на растителна и животинска тема. Още в началото на 19 век се появява традицията да се рисува Gzhel изключително със синя боя. И в края на 19 век майсторите на Гжел започнаха да използват изключително кобалтови и златни щрихи като синя боя в декорацията, която стана тяхната корпоративна идентичност и оцеля непроменена и до днес.

Най-редкият от синята палитра е ултрамаринът, който се получава от прах от лапис. Струваше си теглото в злато. Едва през 19 век са намерили начин за получаване на изкуствено багрило.Естественият ултрамарин сега е дори по-скъп от старите времена и затова днес се използва само в художествени акварели и маслена живопис.

Сапфирът е наситен нюанс на синьото, кръстен на едноименния скъпоценен камък. Влиянието на този цвят е неотделимо от мистиката на камъка. Следвайки Маяковски, можем да кажем: „Казваме сапфир, имаме предвид цвят сапфир; казваме цвят сапфир, имаме предвид сапфир.“ Според една версия името "сапфир" идва от древноиндийското canipriya, което означава "любим от Сатурн". В древна Персия се е вярвало, че земята лежи върху огромен сапфир и синьото небе е нейното отражение.

Споменатите по-горе нюанси на синьото - зеленика и метличина, както и индиго, вече гравитират към лилавия сектор на цветното колело.

Индигото е цветът на мистиката. Тантризмът казва, че цветът индиго носи хармонията и мъдростта на взаимодействието с външния свят. В природата този цвят е много рядък. И ако при илюстрирането на предишните цветове открихме техните естествени двойници, то не можахме да ги намерим за индиговия цвят. Дори индиговото цвете, от което се получава тази боя, има розов оттенък.

Нова, скъпа, но висококачествена индигова боя започва да навлиза на европейските пазари през Ренесанса след пътуването на Марко Поло до Индия. Около него веднага възникна аура на мистицизъм, тъй като процесът на производството му беше голяма тайна. В Европа се пусна слух, че индигото се извлича от рядка риба Alusen, което оправдава високата цена. Във връзка с това обстоятелство интерес представлява следният исторически факт. Защитавайки интересите на местния производител, германските власти издават указ, с който обявяват индигото за "боята на дявола". И тъй като Германия исторически е основният доставчик на нови технологии и стоки от Запада за Русия, това остави негативен отпечатък върху руснаците от онзи век към синия цвят.

И в съвременния свят индигото може да се нарече най-мистичният нюанс на синьото. Достатъчно е да си припомним такива понятия, които твърдо са навлезли в живота ни, като „индигови деца“, „индигова аура“ и др.

Към днешна дата има повече от тридесет официални тона и нюанси на синьото, използвани в индустрията! Синьото стана любимо на всички. Според социологически проучвания, проведени след Втората световна война, както в Западна Европа, така и в Америка, в отговор на въпрос за любимия им цвят, петдесет души от сто първо наричат ​​синьо. Следва зелено (около 20% от анкетираните), след това бяло и червено (по 8%). Тези цветове са далеч пред всички останали.

Синьото се е превърнало в най-спокойния, най-неутралния цвят. Още от Средновековието и епохата на романтизма се свързва с мир и спокойствие. По-късно той започва да се асоциира с водата, а едва напоследък възниква връзката между синьото и студа.В наше време той олицетворява чистота, невинност, мистицизъм, престиж, мъжественост...

Въпреки изобилието от нюанси на синьото, всички те, въз основа на техните характеристики и въздействие върху човек, са присъщи на хората, родени под знака на Стрелец. Стрелец е Огън в третата зона, в която се появяват елементите на Земята. Символът на Стрелец е Кентавър с лък и стрела, чийто връх е насочен нагоре към новото, по-високото, духовното. Това се дължи на факта, че астролозите смятат синьото за цвят на Стрелец. Създава им усещане за безкрайност и простор, събужда вътрешна сила, придава увереност на жестовете и баланс на действията. Това са качествата, които отличават Стрелците от другите зодии. Сините нюанси - космически и съзерцателни - въвличат Стрелец в бездънните дълбини на други светове, създават усещане за вътрешна подкрепа и тържественост. Понякога сините нюанси придават нотки на медитативност и меланхолия в настроението им, в което са вградени мир и тъга, нежност и кристална свежест.

Можете да видите пълна селекция от кухни в сини тонове в Odnoklassniki в групата Mr. Kitchen. Албум "Кухня за Стрелец" http://www.odnoklassniki.ru/misterkuhna/album/52169782263873

Най-добрите проекти от конкурсите Constellations са събрани в албума "Star Collection" http://www.odnoklassniki.ru/misterkuhna/album/52169332949057 Всички тези проекти могат да бъдат направени във фабриката Elite-Grand - http://elit- grand.ru/, тел. . 8-945-518-59-10

Покажете любимата си снимка на кухнята от всеки албум на нашия мениджър и ние ще я направим за вас в цвета, от който се нуждаете, адаптирайки проекта към помещението и бюджета - http://elit-grand.ru/, тел. 8-945-518-59-10