نظرية الأدب. شاعرية عمل فني

تقنيات جديدة للإتقان الأدبي ...... حتى أحدثها! لم يفت الأوان بعد لتعلم وتعلم تقنيات جديدة للحرف الأدبية. قبل بضع سنوات ، ألقى الكاتب نيكولاي باسوف سلسلة من المحاضرات حول كتابة الروايات في البيت المركزي للكتاب. وعلى الرغم من وجود ست محاضرات ، إلا أنني

واحدة من أساطير العالم الأدبي ... إحدى أساطير العالم شبه الأدبي ، أنه يكفي كتابة عشرات الكتب ، ثم دور النشر ، بل وأكثر من ذلك القراء ، يقبلون ما كتبه مثل هذا المؤلف ، إذا جاز التعبير ، تلقائيًا. يبتلعون مثل البط دون مضغ. بالطبع،

1. بعض جوانب الإبداع الأدبي نصائح من الكتاب ذوي الخبرة لا يوجد كتاب مدرسي كامل عن الكتابة الإبداعية (الإبداعية) (على الرغم من وجود كتب منشورة في الغرب تدعي أنها تتمتع بمثل هذه المكانة). الإبداع الأدبي هو عملية حميمة.

8.2 التكوين والمؤامرة

8.3 لغة فنية

الشعر من أقدم المصطلحات في النقد الأدبي. roietike اليونانية - مهارة الخلق ، تقنية الإبداع. في عصر العصور القديمة ، كانت الشعرية تعتبر علم خيالي. هذه هي الطريقة التي فهم بها أرسطو ("شاعرية") وهوراس ("To Pison") الشعرية. في عصر العصور الوسطى ، وعصر النهضة وكلاسيكية البيتزا ، فهم الشعراء ملامح شكل الأعمال الفنية (Scaliger - " Poetics "، N. Boileau -" Poetic Art "). في القرنين التاسع عشر والعشرين. اعتبرت الشعرية جزءًا من النقد الأدبي الذي يدرس التكوين واللغة والتشكيل. هناك محاولات لتعريف الشعر بالأسلوب. هناك أعمال عن شعرية الأنواع والأنواع والاتجاهات والتيارات.

توجد تعريفات عديدة للشاعرية في النقد الأدبي الحديث. بعد تحليل بعضها ، يسمي ج.كلوتشيك المعاني التالية لهذا المصطلح:

1) الفن.

2) نظام المبادئ الإبداعية ؛

3) شكل فني.

4) الاتساق والنزاهة ؛

5) مهارة الكاتب.

لا يمكن ربط الشعر بنظرية الأدب ، فهو قسم واحد فقط من أقسام النقد الأدبي.

الشعرية المعروفة معيارية ، وصفية ، تاريخية ، وظيفية ، عامة. مؤلف الشعر المعياري هو N. الوسائل الفنية، استخدم مبدأ المقارنة التاريخية. مؤسس الشعرية التاريخية كان أ. فيسيلوفسكي ، الذي عرّف موضوعها على النحو التالي: "تطور الوعي الشعري وأشكاله". تدرس الشعرية الوظيفية عملًا كوظيفة أو نظامًا ، بينما تحدد الشعرية العامة القوانين الأساسية للفن.

ماذا يتضمن موضوع الشعر؟ قدم فينوغرادوف إجابة مفصلة على هذا السؤال: "مسألة الدوافع ... والمؤامرات ، ومصادرها وأشكال التطعيمات ، وتنوعاتها الهيكلية ، وتقنياتها ومبادئها المختلفة لنشر أو تطوير المؤامرة ، والقوانين تكوين الحبكة ، والوقت الفني كفئة بناء وحركة الأحداث في الأعمال الأدبية ، والتكوين كنظام للتجميع ، والتفاعل ، وحركة الجمع بين الخطط اللغوية والوظيفية والأسلوبية والأيديولوجية الموضوعية للعمل اللفظي الفني ، مسألة وسائل وتقنيات الحبكة الديناميكية وتوصيف الكلام الخاص للشخصيات في مختلف الأنواع وأنواع الأدب ، حول الاختلافات الهيكلية للنوع في العلاقات والصلات بين المونولوج و خطاب حواريفي عصور مختلفة من التطور الأدبي وفي أنواع مختلفةالهياكل اللفظية والفنية ، حول تأثير المفهوم الأيديولوجي والخطة الموضوعية للعمل على هيكله اللغوي الأسلوبي ، حول العلاقة بين الجمهور والجوانب التصويرية والسردية لتكوين الأعمال الأدبية.

تساعد مجموعة القضايا التي يدرسها الشعر على تحديد عناوين الكتب والمقالات وأقسام الدراسات: "شعرية الأدب اليوناني القديم" ، "شعرية الاستعارة" ، "شعرية الفضاء الفني" ، "شاعرية الزمن الفني" ، " شاعرية النوع "، شاعرية الأسلوب" ، "شاعرية الأسماء" ، "شاعرية بوريس أولينيك".

يمكنك التحدث عن شعرية التيارات والاتجاهات والعصور والأدب الوطني وأدب منطقة معينة.

لفترة طويلة ، سيطر على نقدنا الأدبي الاهتمام المتزايد الأهمية العامةو الجانب الاجتماعيأداء عمل فني. في العقود الأخيرة ، رأينا اهتمامًا عميقًا للنقاد الأدبيين بمسائل الشعر.

وحدة الشكل والمضمون في الأدب

في الشعرية النظرية ، كان الزوج المفاهيمي للشكل والمحتوى معروفًا منذ العصور القديمة. يميز أرسطو في "الشعر" بين موضوع التقليد ووسائل التقليد. يعتقد ممثلو المدرسة الرسمية أن مفهوم "المحتوى" في النقد الأدبي غير ضروري. ويجب مقارنة الشكل بمادة الحياة المحايدة فنيا. يقترح يو لوتمان استبدال المصطلحين "محتوى" و "شكل" بمصطلحي "هيكل" و "فكرة". يتم استخدام المصطلحين "شكل" و "محتوى" في مناطق مختلفةمعرفة.

الشكل والمضمون وحدة جدلية. يستخدم A. Tkachenko مصطلحي "الشكلية" و "الشكلية" للتأكيد على العلاقة بين المحتوى والشكل. كتب هيجل عن ارتباط هذه المفاهيم: "المحتوى ليس سوى انتقال الشكل إلى محتوى ، والشكل ليس سوى انتقال المحتوى إلى شكل". يستخدم هيجل وف. بيلينسكي ، بالإضافة إلى مصطلح "محتوى" ، مصطلح "فكرة". حدد أفلاطون الفكرة والشكل.

أضاء مفهوم المحتوى والشكل. يعمل وعلاقتهم.

محتوى- هذا هو معنى العمل المتجسد في شكل رمزي خاص. تقود دراسة الجوانب المختلفة للمحتوى من الأحكام السطحية والسطحية حول المادة التي اختارها الكاتب إلى فهم حقيقي للأفكار والحالات المزاجية ونظرة الكاتب المعبر عنها في العمل. هناك ثلاثة جوانب لمحتوى العمل الأدبي: الموضوع (الموضوع ،أي مجموعة من المواضيع) مشكلة (إشكالية ،أي مجموعة من المشاكل) و موقف المؤلف.

استمارةهي طريقة للكشف عن محتوى الأعمال الأدبية. دائمًا ما يتم تأطير محتوى العمل بطريقة ما ؛ خارج النموذج ، لا يمكن أن توجد جميع عناصر المحتوى.

الشكل الأدبي والفني ظاهرة معقدة ومتعددة الأوجه. يتضمن تحليل النموذج دراسة ثلاثة جوانب رئيسية للعمل الأدبي: تمثيل الموضوع ، والتكوين ، وهيكل الكلام للعمل.

تصوير الكائن - المكون الأول للشكل - هذه كلها ظواهر حياة يصورها الكاتب. يمكن أن يكون نطاق هذه الظواهر واسعًا للغاية: الأحداث التي وقعت بالفعل في الحياة والخيال ، والعلاقات بين الناس ، والمشاركين في الأحداث مع سيرهم الذاتية ، والعالم المادي.

التكوين هو المكون الثاني من النموذج. يتضمن تحليل التركيب دراسة العلاقة بين جميع جوانب النموذج. إنها التركيبة التي توضح نية الكاتب ، "الخطة" المنفذة في العمل.

تتجلى خصوصية الأدب كشكل فني في المكون الثالث للشكل - هيكل الكلام للعمل. اللغة هي مادة الإبداع اللفظي. اللغة ، كما كانت ، تناظرية لألوان الرسام ، وأصوات الموسيقي ، ونحاس النحات ، وأي مادة يصنع منها الناس أعمالًا فنية. يميز شكل الأعمال الأدبية الأدب عن جميع أنواع نشاط الكلام الأخرى: رسالة إعلامية أو صحفية أو المادة العلمية، ملخص ، تقرير ، إلخ. يمكن أن يقال عن الإنسان والعالم من حوله بطرق مختلفة ؛ يتحدث عنه الكاتب بطريقة تجعله حتى يردد نفسه مرددًا صدى أحد أسلافه أو معاصريه فريدًا وغير قابل للتكرار. بعد كل شيء ، الأفكار والمشاعر التي عبر عنها الكاتب في عمله لا تنفصل عن الشكل الفني الجديد الذي ابتكره ، والذي ينفرد به.

موضوع ، فكرة ، مشكلة مضاءة. يعمل. موضوعات أبدية. الجانب الثقافي والتاريخي للموضوعات.

العمل الفني هو نظام مركزه المحتوى الأيديولوجي والموضوعي. موضوعالنص (من الكلمة اليونانية القديمة - "ما يُعطى هو الأساس") هو مفهوم يشير إلى أي جانب من جوانب الحياة يهتم به المؤلف في عمله ، أي موضوع الصورة. لصياغة موضوع ما ، تحتاج إلى الإجابة على السؤال: "ما هو هذا العمل؟". غالبًا ما ينعكس موضوع العمل في عنوانه.

على عكس الموضوع مشكلةليس ترشيحًا لأية ظاهرة في الحياة ، بل صياغة للتناقض المرتبط بظاهرة الحياة هذه. بمعنى آخر ، المشكلة هي السؤال الذي يحاول المؤلف الإجابة عليه في عمله ، وهو جانب يُنظر فيه إلى الموضوع. على سبيل المثال ، في مسرحية "ويل من الذكاء" تطرح مشكلة العقل والسعادة.

فكرة(من الكلمة اليونانية "فكرة" - ما يُرى) - الفكرة الرئيسية للعمل الأدبي ، وميل المؤلف للكشف عن الموضوع ، والإجابة على الأسئلة المطروحة في النص - وبعبارة أخرى ، ما هو العمل مكتوب ل. أنا. أطلق Saltykov-Shchedrin على الفكرة روح العمل. الفكرة دائمًا ذاتية (لأنها تحمل بصمة شخصية المؤلف ، وآرائه الجمالية والأخلاقية ، وما يحب ويكره) ورمزية (أي لا يتم التعبير عنها بطريقة عقلانية ، ولكن من خلال الصور ، تتخلل العمل بأكمله ). لم يتم تقديم الفكرة في النص الفني بشكل صريح ، أي بشكل واضح ؛ لرؤيتها ، لفهمها ، من الضروري تحليل النص بالتفصيل وبعمق. إذا تم إنشاء عمل أدبي من قبل سيد عظيم ، فسيتم تمييزه بثراء محتواه الأيديولوجي.

وبالتالي ، فإن الموضوع والمشكلة والفكرة هي المكونات الأولية لثلاثة مستويات مختلفة ، وإن كانت مترابطة ، للمحتوى الفني للعمل الأدبي. الأول - المحتوى الموضوعي للعمل - هو مادة بنائه ؛ الثاني - الإشكاليات - ينظم هذه المادة "الخام" إلى حد كبير في بنية فنية وجمالية واحدة للكل ؛ الثالث - المفهوم الأيديولوجي والجمالي - يكمل هذه الوحدة المنظمة فنياً بنظام من الاستنتاجات والتقييمات المؤلفة ذات الطبيعة الأيديولوجية.

يصور ظواهر الحياة في عمله ، ويعبر المؤلف عن موقفه من موضوع الصورة باستخدام أنواع مختلفةشفقة (من الشفقة اليونانية - الإلهام ، العاطفة ، المعاناة) ، أو أنواع حقوق النشر عاطفية : البطولات ، والرومانسية ، والمأساة ، والكوميديا ​​، وما إلى ذلك. شفقة بطوليةيتمثل في التأكيد على عظمة الإنجاز الفذ لفرد أو مجموعة من الناس. على سبيل المثال ، في قصائد M.V. لومونوسوف ، قصيدة كتبها أ. ابتكر بوشكين "بولتافا" صورة بيتر الأول محاطة بهالة بطولية. شفقة مأساويةترتبط بصورة التناقضات الداخلية الحادة والصراع الدائر في عقل وروح الإنسان. تراج. تجد الشفقة تعبيرًا في قصيدة "متسيري" ليرمونتوف: يصبح القارئ شاهداً على تناقض عميق بين الرومانسية. تعطش للحرية ، تطلع متسيري إلى "عالم القلق والمعارك الرائع" وعدم قدرته على إيجاد طريق إلى هذا العالم ، وعي ضعفه ، هلاكه. أنواع رسوم متحركة - هجاء ، سخرية ، سخرية ، فكاهة. مزاح(من الفكاهة الإنجليزية - الفكاهة ، والتصرف ، والمزاج) - هذا نوع خاص من الكوميديا ​​التي يجمع فيها المؤلف بين الرسوم الهزلية. صورة كائن أو ظاهرة بجدية داخلية. صِنف رسوم متحركةهم أيضا سخريةو سخرية. المفارقةهو شكل من أشكال الرسوم الهزلية التي توحي بالتفوق أو التنازل أو الشك أو السخرية. سخرية- هذه هي أعلى درجات السخرية ، حكم يحتوي على استهزاء لاذع لاذع من المصور. شفقة عاطفية. العاطفية المترجمة حرفيا من الفرنسية تعني الحساسية. هذا هو الحنان الروحي ، الناجم عن الوعي بالفضائل الأخلاقية في شخصيات الأشخاص الذين يتعرضون للإذلال اجتماعياً أو المرتبطين ببيئة مميزة غير أخلاقية. مضاءة. يعمل ، للعاطفة اتجاه أيديولوجي وإيجابي. شفقة عاطفية- نشوء الوعي الذاتي الرومانسي سببه التطلع إلى المثل الأعلى للحرية المدنية. هذه حالة ذهنية حماسية ناتجة عن الرغبة في المثل الأعلى. البطل الرومانسي دائمًا ما يكون مأساويًا ، فهو لا يقبل الواقع ، وهو على خلاف مع نفسه ، إنه متمرد وضحية.

التنفيس(من اليونانية - التطهير ، والتوضيح ، وتحرير الروح من الأعباء المرهقة وغير الضرورية ، والجسد من المواد الضارة) - مصطلح قدمه أرسطو في "الشعر" المرتبط بعقيدة المأساة والدلالة على الاسترخاء الروحي للمشاهد ، من يتعاطف مع الأحداث التي تتكشف في المأساة ، يشعر بالتعاطف مع أبطال المسرحية ، خوفًا حقيقيًا على مصيرهم. هذه الإثارة تقود المشاهد إلى التنفيس ، أي أنه يطهر روحه ، ويرفعه فوق الواقع المحيط ، وفي النهاية يكون له تأثير تعليمي عميق عليه.

مضاءة التكوين. يعمل وعناصره.

تعبير - بناء العمل الفني ، بسبب محتواه وطابعه والغرض منه ، وتحديد مفهومه إلى حد كبير. التكوين هو أهم عنصر تنظيمي للشكل الفني ، وإعطاء وحدة ونزاهة العمل ، وإخضاع عناصره لبعضها البعض وللجميع. تعبيرينظم الشكل الفني الكامل للنص ويعمل على جميع المستويات: النظام المجازي ، ونظام الشخصيات ، والكلام الفني ، والحبكة والصراع ، وعناصر الحبكة الإضافية.

يعتمد تكوين العمل الأدبي على فئة مهمة من النص مثل الترابط.

أنواع التكوين.

1. الحلقة 2. المرآة 3. الخطية 4. الإفتراضي 5. الفلاش باك 6. مجاني 7. فتح الخ.

أنواع التكوين.

1. بسيط (خطي). 2. معقدة (تحويلية).

يتضمن التكوين ترتيب الشخصيات ونظامها (في الأعمال الملحمية والدرامية) ؛ ترتيب الإبلاغ عن الأحداث في الحبكة (تكوين الحبكة) ؛ تناوب الحبكة ومكونات الحبكة الإضافية للسرد ، وتغيير تقنيات السرد في الأعمال الملحمية (خطاب المؤلف ، وسرد الشخص الأول ، والحوارات ، ومونولوجات الشخصيات ، أنواع مختلفةالأوصاف: المناظر الطبيعية ، والصور ، والديكورات الداخلية) ، وكذلك نسبة الفصول ، والأجزاء ، والمقاطع ، والكلام المنعطفات.

تشمل عناصر تكوين العمل الأدبي النقوش ، والإهداءات ، والمقدمات ، والخاتمات ، والأجزاء ، والفصول ، والأفعال ، والظواهر ، والمشاهد ، والمقدمات ، والكلمات اللاحقة لـ "الناشرين" (صور غير مؤامرة تم إنشاؤها بواسطة خيال المؤلف) ، والحوارات ، والمونولوجات ، الحلقات ، إدراج القصص والحلقات ، الرسائل ، الأغاني ؛ جميع الأوصاف الفنية - الصور ، والمناظر الطبيعية ، والديكورات الداخلية - هي أيضًا عناصر تركيبية.

محتوى و استمارة - داخلي و الجانب الخارجيالأعمال الفنية ، والتي تبرز في عملية التحليل الأدبي وتمثل كلًا واحدًا.

الشكل والمضمونمتأصلة في أي ظاهرة في الطبيعة والمجتمع ، حيث أنه في كل ظاهرة من الممكن التمييز بين عناصر المحتوى الخارجية والشكلية والداخلية (جوهر الظاهرة).

لكن في الفن بشكل عام ، وفي الأدب على وجه الخصوص ، من الصعب جدًا حل مشكلة المحتوى والشكل.الحقيقة انه الشكل والمضمون يتم دمج عمل فني معينأنه لا يمكن فصلهم دون المساس بسلامة العمل نفسه. أي تغيير في الشكل يؤدي إلى تغيير في المحتوى ، وتغيير المحتوى يتطلب إعادة صياغة جذرية للشكل.في العلم ، على سبيل المثال ، الوضع مختلف: شكل مقال علمي أو مشروع تقني يمكن تغييره دون أي ضرر لمحتواه.

يحتوي المحتوى والشكل في العمل الأدبي على هيكل معقد متعدد المراحل. على سبيل المثال ، يعمل تنظيم خطاب العمل (المقياس ، الإيقاع ، التجويد ، القافية) كشكل فيما يتعلق بالمعنى الفني ، معنى هذا الكلام. في الوقت نفسه ، فإن معنى الكلام هو شكل من أشكال حبكة العمل ، والحبكة هي الشكل الذي يجسد الشخصيات والظروف ، والتي تظهر بدورها كشكل من أشكال إظهار الفكرة الفنية لل العمل كله. وبالتالي ، فإن كل مرحلة لاحقة تعمل فيما يتعلق بالمرحلة السابقة كمحتوى لها.

يشار إليه أحيانًا على أنه نموذج خطاب فنيوالتأليف ، ولكن إلى المحتوى - الموضوع ، والفكرة ، والحبكة ، والشخصيات ، والظروف. لكن مثل هذا التقسيم ليس معترفًا به عالميًا ولا جدال فيه. هذا بسبب الحقيقة بأن نقسم العمل إلى شكل ومضمون ، وبالتالي ندمره ككل.مثل هذا التقسيم ، والفصل الخارجي و داخلالعمل الأدبي ضروري للتحليل العلمي. لكن في الوقت نفسه ، يجب أن نتذكر أن المرحلة الأخيرة من التحليل يجب أن تكون توصيف العمل كوحدة عضوية للشكل والمحتوى. وهكذا ، على المرحلة الأوليةالتحليل الأدبي ، نحن نفصل بين الشكل والمحتوى من أجل فهم أفضل لمعنى العمل ، وفي النهاية ، نصل مرة أخرى إلى الوحدة ، وعدم الفصل بين جانبيها الداخلي والخارجي.

لا يمكن اعتبار أن شكل العمل الفني هو نوع من الغلاف ، غطاء خارجي يمكن إزالته ، لأنه بالضبط في الشكل الذي يظهر فيه المحتوى. عند قراءة العمل ، لا ندرك شيئًا أكثر من شكله - الكلام والتكوين. هذا النموذج يحمل المحتوى. وبالتالي ، فإن الشكل ، في الواقع ، هو تحقيق المحتوى ، الخاص به مظهر خارجي. يصبح المحتوى شكلاً ويصبح الشكل محتوى.

يمكن القول أن محتوى الإلياذة هو حرب طروادة ، وهذا من ناحية صحيح ، لكنه من ناحية أخرى لا ينقل على الإطلاق تفاصيل هذا العمل لهوميروس ، لأن الشكل الشعري. حيث يتم التعبير عن المحتوى يجعلها رائعة وفريدة من نوعها. لا يمكن أن يوجد المحتوى على الإطلاق خارج النموذج الذي تم إنشاؤه ووجوده فيه. تم التعبير عن هذا بدقة شديدة من قبل L.N. تولستوي ، متحدثًا عن روايته "آنا كارنينا": "إذا أردت أن أقول بالكلمات كل ما أفكر في التعبير عنه في رواية ، فعندئذ كان يجب أن أكتب نفس الرواية التي كتبتها ، في البدايه".

سنبدأ بالإثبات الفلسفي لتخصيص المحتوى والشكل في الكل الفني. أصبحت فئات المحتوى والشكل ، التي تم تطويرها بشكل ممتاز في نظام هيجل ، فئات مهمة من الديالكتيك وتم استخدامها بنجاح مرارًا وتكرارًا في تحليل العديد من الكائنات المعقدة. يشكل استخدام هذه الفئات في علم الجمال والنقد الأدبي أيضًا تقليدًا طويلًا ومثمرًا. لذلك لا شيء يمنعنا من تطبيق المفاهيم الفلسفية التي أثبتت نفسها جيدًا في تحليل العمل الأدبي ؛ علاوة على ذلك ، من وجهة نظر المنهجية ، سيكون هذا منطقيًا وطبيعيًا فقط. ولكن هناك أيضًا أسباب خاصة لبدء تقسيم عمل فني مع تخصيص المحتوى والشكل فيه. إن العمل الفني ليس ظاهرة طبيعية ، ولكنه ظاهرة ثقافية ، مما يعني أنه يقوم على مبدأ روحي ، والذي ، من أجل الوجود وإدراكه ، يجب أن يكتسب بالتأكيد بعض التجسيد المادي ، وطريقة للوجود في نظام ما. من العلامات المادية. ومن هنا طبيعية تحديد حدود الشكل والمضمون في العمل: المبدأ الروحي هو المحتوى ، وتجسيده المادي هو الشكل.
يمكننا تعريف محتوى العمل الأدبي على أنه جوهره ووجوده الروحي والشكل كطريقة لوجود هذا المحتوى. المحتوى ، بعبارة أخرى ، هو "بيان" الكاتب عن العالم ، رد فعل عاطفي وعقلي معين لظواهر معينة من الواقع. الشكل هو نظام الوسائل والطرق التي يجد فيها هذا التفاعل تعبيرًا وتجسيدًا. تبسيطًا إلى حد ما ، يمكننا القول أن المحتوى هو ما قاله الكاتب بعمله ، والشكل هو كيف فعل ذلك.
شكل العمل الفني له وظيفتان رئيسيتان. يتم تنفيذ الأول داخل الكل الفني ، لذلك يمكن تسميته داخليًا: إنه وظيفة للتعبير عن المحتوى. الوظيفة الثانية موجودة في تأثير العمل على القارئ ، لذلك يمكن تسميتها خارجية (بالنسبة للعمل). وهو يتألف من حقيقة أن للشكل تأثير جمالي على القارئ ، لأنه الشكل الذي يعمل كحامل للصفات الجمالية لعمل فني. لا يمكن أن يكون المحتوى نفسه جميلًا أو قبيحًا بالمعنى الجمالي الصارم - فهذه خصائص تنشأ حصريًا على مستوى الشكل.
من ما قيل عن وظائف الشكل ، يتضح أن مسألة الاصطلاحية ، وهي مهمة جدًا لعمل فني ، يتم حلها بشكل مختلف فيما يتعلق بالمحتوى والشكل. إذا قلنا في القسم الأول أن العمل الفني بشكل عام هو اتفاقية مقارنة بالواقع الأساسي ، فإن مقياس هذه الاتفاقية يختلف من حيث الشكل والمحتوى. داخل العمل الفني ، المحتوى غير مشروط ؛ فيما يتعلق به ، السؤال "لماذا يوجد؟" مثل ظواهر الواقع الأساسي ، يوجد المحتوى في العالم الفني دون أي شروط ، باعتباره معطى غير قابل للتغيير. كما أنه لا يمكن أن يكون خيالًا مشروطًا ، أو علامة اعتباطية ، لا يعني بها أي شيء ؛ بالمعنى الدقيق للكلمة ، لا يمكن اختراع المحتوى - إنه يأتي مباشرة إلى العمل من الواقع الأساسي (من الوجود الاجتماعي للناس أو من وعي المؤلف). على العكس من ذلك ، يمكن أن يكون النموذج خياليًا بشكل تعسفي وغير قابل للتصديق بشروط ، لأن شيئًا ما يُقصد به شرطية النموذج ؛ إنه موجود "لشيء ما" - لتجسيد المحتوى. وهكذا ، فإن مدينة فولوف لشقرين هي من إبداع خيال المؤلف الخالص ، وهي مشروطة ، لأنها لم تكن موجودة في الواقع ، بل روسيا الأوتوقراطية ، التي أصبحت موضوع "تاريخ المدينة" وتجسدت في صورة المدينة. Foolov ، ليس تقليدًا أو خيالًا.
دعونا نلاحظ لأنفسنا أن الاختلاف في درجة التوافق بين المحتوى والشكل يعطي معايير واضحة لإسناد عنصر معين أو آخر للعمل إلى الشكل أو المحتوى - هذه الملاحظة ستكون مفيدة أكثر من مرة.
ينطلق العلم الحديث من أسبقية المحتوى على الشكل. فيما يتعلق بالعمل الفني ، هذا صحيح بالنسبة للعملية الإبداعية (يبحث الكاتب عن الشكل المناسب ، حتى لو كان لمحتوى غامض ، ولكنه موجود بالفعل ، ولكن ليس العكس بالعكس بأي حال من الأحوال - فهو لا يقوم أولاً بإنشاء " شكل جاهز "، ثم يصب بعض المحتوى فيه) ، وللعمل على هذا النحو (تحدد ميزات المحتوى وتشرح لنا تفاصيل النموذج ، ولكن ليس العكس). ومع ذلك ، بمعنى ما ، وبالتحديد فيما يتعلق بالوعي الإدراكي ، فإن الشكل هو الأساسي ، والمحتوى ثانوي. نظرًا لأن الإدراك الحسي يتقدم دائمًا على رد الفعل العاطفي ، وعلاوة على ذلك ، الفهم العقلاني للموضوع ، علاوة على ذلك ، فهو بمثابة الأساس والأساس لهم ، فإننا ندرك في العمل أولاً شكله ، وبعد ذلك فقط ومن خلاله فقط - المحتوى الفني المقابل.
من هذا ، بالمناسبة ، يترتب على ذلك أن حركة تحليل العمل - من المحتوى إلى الشكل أو العكس - ليست ذات أهمية أساسية. أي مقاربة لها مبرراتها: الأول في الطبيعة التعريفية للمحتوى فيما يتعلق بالشكل ، والثاني في أنماط إدراك القارئ. قال حسنًا عن هذا A.S. بوشمين: "ليس من الضروري على الإطلاق ... بدء البحث من المحتوى ، مسترشدًا فقط بفكرة واحدة أن المحتوى يحدد الشكل ، وليس هناك أسباب أخرى أكثر تحديدًا لذلك. في هذه الأثناء ، كان هذا التسلسل من النظر في عمل فني بالتحديد هو الذي تحول إلى مخطط قسري مبتذل وممل للجميع ، بعد أن انتشر على نطاق واسع في التدريس المدرسي وفي الكتب المدرسية وفي الأعمال الأدبية العلمية. إن النقل العقائدي للاقتراح العام الصحيح للنظرية الأدبية إلى منهجية الدراسة الملموسة للأعمال يؤدي إلى نمط ممل. دعنا نضيف إلى ذلك ، بالطبع ، لن يكون النمط المعاكس أفضل - فمن الضروري دائمًا بدء التحليل من النموذج. كل هذا يتوقف على الوضع المحدد والمهام المحددة.
___________________
* بوشمين أ. علم الأدب. م ، 1980. س 123-124.

من كل ما قيل ، فإن الاستنتاج الواضح يشير إلى أن كلا من الشكل والمحتوى لهما نفس القدر من الأهمية في العمل الفني. كما تثبت تجربة تطور الأدب والنقد الأدبي هذا الموقف. يؤدي التقليل من معنى المحتوى أو تجاهله تمامًا في النقد الأدبي إلى الشكلية ، وإلى الإنشاءات المجردة التي لا معنى لها ، ويؤدي إلى نسيان الطبيعة الاجتماعية للفن ، وفي الممارسة الفنية ، مسترشدة بهذا النوع من المفاهيم ، يتحول إلى جمالية ونخبوية. ومع ذلك ، فإن إهمال الشكل الفني كشيء ثانوي ، وفي جوهره اختياري ، ليس له عواقب سلبية أقل. مثل هذا النهج في الواقع يدمر العمل كظاهرة فنية ، ويجبرنا على أن نرى فيه فقط هذه الظاهرة الأيديولوجية أو تلك ، وليس الأيديولوجية والجمالية. في الممارسة الإبداعية ، التي لا تريد حساب الأهمية الهائلة للشكل في الفن ، تظهر حتمًا التوضيح المسطح ، والبدائية ، وخلق التصريحات "الصحيحة" ، ولكن عديمة الخبرة عاطفياً حول موضوع "ذي صلة" ، ولكنها غير مستكشفة فنياً.
من خلال إبراز الشكل والمحتوى في العمل ، فإننا بذلك نشبهه بأي وحدة أخرى منظمة بشكل معقد. ومع ذلك ، فإن العلاقة بين الشكل والمحتوى في العمل الفني لها خصائصها الخاصة. دعونا نرى ما يتكون منه.
بادئ ذي بدء ، من الضروري أن نفهم تمامًا أن العلاقة بين المحتوى والشكل ليست علاقة مكانية ، بل هي علاقة هيكلية. النموذج ليس قشرة يمكن إزالتها لفتح نواة الجوز - المحتوى. إذا أخذنا عملاً فنياً ، فسنكون عاجزين عن "توجيه أصابع الاتهام": هذا هو الشكل ، ولكن المحتوى. مكانيًا يتم دمجهما ولا يمكن تمييزهما ؛ يمكن الشعور بهذه الوحدة وإظهارها في أي "نقطة" من النص الأدبي. لنأخذ ، على سبيل المثال ، تلك الحلقة من رواية دوستويفسكي الأخوة كارامازوف ، حيث أجابت أليوشا ، عندما سألها إيفان عما يجب أن تفعله بمالك الأرض الذي كان يطعم الطفل بالكلاب ، أجاب: "أطلق النار!" ما هذا "تبادل لاطلاق النار"! المحتوى أو الشكل؟ بالطبع ، كلاهما في وحدة وانصهار. من ناحية ، هو جزء من الخطاب ، الشكل اللفظي للعمل ؛ تحتل ملاحظة اليوشا مكانًا معينًا في الشكل التركيبي للعمل. هذه نقاط رسمية. من ناحية أخرى ، فإن "التصوير" هذا هو أحد مكونات شخصية البطل ، أي الأساس الموضوعي للعمل ؛ تعبر النسخة المتماثلة عن أحد تحولات البحث الأخلاقي والفلسفي للشخصيات والمؤلف ، وهي بالطبع جانب أساسي من العالم الأيديولوجي والعاطفي للعمل - هذه لحظات ذات مغزى. لذلك في كلمة واحدة ، غير قابلة للتجزئة بشكل أساسي إلى مكونات مكانية ، رأينا المحتوى والشكل في وحدتها. الوضع مشابه للعمل الفني في مجمله.
الشيء الثاني الذي يجب ملاحظته هو العلاقة الخاصة بين الشكل والمحتوى في الكل الفني. وفقًا لـ Yu.N. Tynyanov ، يتم إنشاء العلاقات بين الشكل الفني والمحتوى الفني ، على عكس علاقات "النبيذ والزجاج" (الزجاج كشكل ، والنبيذ كمحتوى) ، أي علاقات التوافق الحر والفصل الحر على قدم المساواة. في العمل الفني ، المحتوى ليس غير مبال بالشكل المحدد الذي يتجسد فيه ، والعكس صحيح. سيبقى النبيذ نبيذًا ، سواء سكبه في كأس ، أو فنجان ، أو طبق ، وما إلى ذلك ؛ المحتوى غير مبال بالشكل. وبنفس الطريقة ، يمكن سكب الحليب والماء والكيروسين في كوب حيث كان هناك نبيذ - فالشكل "غير مبال" بالمحتوى الذي يملأه. ليس كذلك في عمل فني. هناك ، تصل العلاقة بين المبادئ الرسمية والموضوعية إلى أعلى درجاتها. ولعل أفضل ما في الأمر هو أن هذا يتجلى في الانتظام التالي: أي تغيير في الشكل ، حتى وإن بدا صغيراً وخاصاً ، أمر حتمي ويؤدي على الفور إلى تغيير في المحتوى. في محاولة لمعرفة ، على سبيل المثال ، محتوى عنصر شكلي مثل المقياس الشعري ، أجرى المشاهدون تجربة: قاموا "بتحويل" الأسطر الأولى من الفصل الأول من "Eugene Onegin" من التفاعيل إلى الرقصات. اتضح هذا:

العم من أكثر القواعد صدقًا ،
لم يكن مريضا مازحا ،
جعلني أحترم نفسي
لا يمكن التفكير في أفضل.

المعنى الدلالي ، كما نرى ، ظل كما هو عمليًا ، ويبدو أن التغييرات تتعلق فقط بالشكل. ولكن يمكن أن نرى بالعين المجردة أن أحد أهم مكونات المحتوى قد تغير - النغمة العاطفية ، مزاج المقطع. من السرد الملحمي ، تحولت إلى سطحية مرحة. وماذا لو تخيلنا أن "Eugene Onegin" كُتب بالرقص؟ لكن مثل هذا الشيء من المستحيل تخيله ، لأنه في هذه الحالة يتم تدمير العمل ببساطة.
بالطبع ، مثل هذه التجربة على الشكل هي حالة فريدة من نوعها. ومع ذلك ، في دراسة العمل ، غالبًا ما نكون غير مدركين تمامًا لهذا الأمر ، ونجري "تجارب" مماثلة - دون تغيير بنية النموذج بشكل مباشر ، ولكن فقط دون مراعاة واحدة أو أخرى من ميزاته. لذا ، فنحن ندرس في "الأرواح الميتة" لغوغول بشكل رئيسي تشيتشيكوف ، وملاك الأراضي ، و "الممثلين الفرديين" للبيروقراطية والفلاحين ، بالكاد ندرس عُشر "سكان" القصيدة ، متجاهلين كتلة هؤلاء الأبطال "الصغار" الذين ليست ثانوية في Gogol ، لكنها مثيرة للاهتمام في حد ذاتها بنفس القدر مثل Chichikov أو Manilov. نتيجة لمثل هذه "التجربة على الشكل" ، فإن فهمنا للعمل ، أي محتواه ، مشوه بشكل كبير: بعد كل شيء ، لم يكن غوغول مهتمًا بتاريخ الأفراد ، ولكن بطريقة الحياة الوطنية ، لم يخلق "معرض للصور" ، بل صورة للعالم ، "أسلوب حياة".
مثال آخر من نفس النوع. في دراسة قصة تشيخوف "العروس" ، تطور تقليد قوي إلى حد ما لاعتبار هذه القصة على أنها قصة متفائلة دون قيد أو شرط ، بل وحتى "الربيع والشجاعة" *. في. يشير كاتاييف ، بتحليل هذا التفسير ، إلى أنه يقوم على "القراءة ليست كاملة" - لم يتم أخذ العبارة الأخيرة من القصة بأكملها في الاعتبار: "نادية ... مبتهجة ، سعيدة ، غادرت المدينة ، كما اعتقدت ، للأبد." كتب ف.ب. كاتاييف - يكشف بوضوح شديد الاختلاف في مناهج البحث في عمل تشيخوف. يفضل بعض الباحثين ، في تفسير معنى "العروس" ، اعتبار هذه الجملة التمهيدية وكأنها غير موجودة "**.
___________________
* إرميلوف ف. أ. تشيخوف. م ، 1959. س 395.
** كاتاييف ف. نثر تشيخوف: مشاكل التفسير. م ، 1979. ص 310.

هذه هي "التجربة اللاواعية" التي تمت مناقشتها أعلاه. "بشكل طفيف" بنية النموذج مشوهة - والعواقب في مجال المحتوى ليست طويلة في المستقبل. هناك "مفهوم التفاؤل غير المشروط ،" الشجاعة "لعمل تشيخوف في السنوات الأخيرة" ، بينما يمثل في الواقع "توازنًا دقيقًا بين الآمال المتفائلة حقًا والرصانة المقيدة فيما يتعلق بدوافع أولئك الأشخاص الذين عرفهم تشيخوف و قال الكثير من الحقائق المرة ".
في العلاقة بين المحتوى والشكل ، في بنية الشكل والمحتوى في عمل فني ، يتم الكشف عن مبدأ معين ، الانتظام. سنتحدث بالتفصيل عن الطبيعة المحددة لهذا الانتظام في قسم "دراسة شاملة لعمل فني".
في غضون ذلك ، نلاحظ قاعدة منهجية واحدة فقط: من أجل فهم دقيق وكامل لمحتوى العمل ، من الضروري للغاية إيلاء أكبر قدر ممكن من الاهتمام لشكله ، وصولاً إلى أصغر ميزاته. في شكل عمل فني لا توجد "أشياء صغيرة" غير مبالية بالمحتوى. وفقًا لتعبير مشهور ، "يبدأ الفن من حيث يبدأ" قليلاً ".