Açık ders "gitar sınıfında teknik materyal üzerinde çalışma". "gitar sınıfındaki eğitimin ilk aşamasında ses üretiminin kalitesi üzerinde çalışın"
Ebeveynler! sizleri ağırlamaktan mutluluk duyarız açık ders 1. sınıf öğrencisi Anna Katmakova ile.
Dersimizin teması "İşitmenin gelişimi ve enstrümanla şarkılar üzerinde çalışma" dır.
Dersin amacı: figüratif, etkileyici performans elde etmek için.
Dersimiz oyun öncesi alıştırmalarla başlar. Öğrencinin kaslarını germemeye dikkat edin. Unutmayın, öğrenmek sadece eğlencelidir. Çocuk yorgunsa veya ilgilenmiyorsa, dikkatini başka bir aktiviteye çevirin.
"yudumlamak" Düz durun, ayaklarınızı omuz genişliğinde açın, iki elinizi yukarı kaldırın, parmaklarınızı sıkıca yumruk haline getirin. Biraz yukarı çekin ve tamamen rahatlayarak onları aşağı atın. Kamçı gibi sallansınlar, onları durdurma. Egzersizi birkaç kez tekrarlayın.
İlk derslerden itibaren, öğrenciye sesin kalitesini dikkatlice kontrol etmeyi, yani özelliklerini açıkça hayal etmeyi öğretmek gerekir: hacim, süre, vuruşlar. Bunu yapmak için, ses çıkarırken öğrenciye özel görevler belirlemek gerekir.
Apoyando ses çıkarma yöntemi şu şekilde organize edilmelidir:
Amaçlanan sesi çıkarmak istediğiniz kuvveti belirleyin, diyelim ki mf olacak.
Ritmik olarak düzenlenmiş oynayın: sekiz-
Mayıs sesi, sekizinci duraklama.
Tempo yavaş, performans zinciri "kulak-hareket" i kavramak için yeterli. bu aşamaöğrenciye "sesi yakalamayı" öğretmek - sadece giden sesi duymayı değil, aynı zamanda sessizliğe, sondaj sessizliğine de dikkat etmeyi. Zamanla şöyle görünür: “zamanında” -i bir ses çıkarır, “ve” parmak m sesi “yakalar” ve “sessizlikte gizler”. parmakların ilk değişimi i, m .
Şimdi şarkılara geçelim. Bu zamana kadar, öğrenci sekizlik ve çeyrekleri, yüksek ve alçak sesleri zaten ayırt ediyor. Şarkılar çok basit olmalı. ve öğretmen tarafından çalınan ikinci bir gitar eşlik etmelidir.
"Gökyüzü mavi"(Gök mavisi, koru kırağı, sabahın erken saatleri daha pembe oluyor).
Şarkı açık dize "sol" (alma gör-duy) üzerinde icra edilir. İlk olarak, onu kelimelerle söylemek daha iyidir. Şarkının doğası hakkında konuşmak kolaydır. Yumuşak, sakin ve gizemli bir şekilde oynayın. Bir resmi, bir kış sabahını, mavi bir gökyüzünü, bir koruyu, bir kırağıyı mecazi olarak tanımlayın. Şarkıyı ses ve sözlerle öğrenin. Melodinin etkileyici tonlamasına dikkat edin.
Çocuk doğru şarkı söyler söylemez enstrümanı çalmaya başlıyoruz. Çalışmaya başladığı yer burasıdır. tek sistem, her şeyin ana şeye tabi olduğu hedefler - figüratif, etkileyici performans. Ellerin iniş ve pozisyonunu, ses çıkarma ve melodiyi, parmakların ritmini ve hareketlerini izlemek gerekir.
Sesin kalitesi ve karakteri, şarkının figüratif içeriğine uygunluğu, parmağın tel ile temasına bağlıdır. Bu şarkıda parmak uçları dönüşümlü olarak i, m NAZİKÇE dizeye basın. Ses çıkarıldıktan sonra parmak gevşer.
Öğretmenin eşlik etmesi, melodinin görüntüsü ile bağlantılıdır. Eşlik, melodiyi zenginleştirir ve şarkının imajını oluşturmaya yardımcı olur.
"Cesur Pilot"
Öğrencinin dikkatini ses çıkarma özelliklerine odaklarız. Neşeli, neşeli bir melodi, performansa önceki şarkıdan farklı bir yaklaşım gerektirir. Şarkının sesinde istenilen karaktere ulaşmak için öğrenciye sesi daha fazla çıkarması öğretilmelidir. yoğun, kendinden emin. İlk şarkı sevgiyle, gizemli bir şekilde icra edildiyse, şimdi enerjik, net bir şekilde çalmanın gerekli olduğunu öğrenciye açıklığa kavuşturmak gerekir. Aktif parmaktan diziye temas.
Müzik icrasında dinamik gölgeler. başlangıç aşamasındaki eserler, ana anlatım araçlarından biridir. Çeşitli tonlardaki isimlerin kademeli olarak tanıtılması ve bunların enstrüman üzerinde kullanılması, şarkıların icrasındaki dinamiklerin anlamının ustaca anlaşılması, müziğin doğasını, duygusal ve mecazi içeriğinin özelliklerini daha net ve somut bir şekilde ifade etmeye yardımcı olur.
Öğrenci için görevler açık ve net bir şekilde belirlenmeli ve bunların uygulanması tamamlanmalıdır. Hiçbir şey öyle oynanmaz, geçerken --- her şey işitmenin, aklın ve duyuların kontrolünden geçer.
"Sasha Hakkında" verilen oyunun sanatsal imajı üzerinde bağımsız olarak çalışın Kazanılan bilgileri tekrarlayın ve pekiştirin.
Gitar sanatı ile tanışma
(dersin ana hatları)
Şu anda, çocuğun çok yönlü eğitimi sorunu çok alakalı.yaratıcı kendini gerçekleştirmesine katkıda bulunan. Müzik en çok evrensel çare estetik ve ahlaki eğitim.
Özel mekan gitarı gençliğin boş zamanlarında alır. Ergenlerin müzikal yaratıcılığı, her birinin bireysel kimliğini açıkça ortaya koyan, ruhsal yaşamlarının, kendini ifade etmelerinin ve kendini onaylamalarının bir tür alanıdır. Şarkıları bir gitarla icra etme yeteneği her zaman çok değerli olmuştur. gençlik ortamı. Bu muhteşem müzik aletini çalmayı bilenler, ifşa edilmesi gereken birçok durumu ortaya çıkarmak ve açıklamak için ek bir fırsat elde ederler. genç adam kişisel anlam.
Amaç: gitar çalmanın dünya müzik kültürünün temellerini tanıtmak.
Görevler:
Öğreticiler:
öğrencileri gitarın tarihi hakkında, İspanyol Matteo Carcassi çalma okulu ile tanıştırmak;
oyun sırasında iniş kurallarını, ellerin ve parmakların ana konumlarını tanıtın;
oyun kültürüne aşinalık, hijyen kurallarına uygunluk.
Geliştirme:
elleri ve parmakları çalıştırma, egzersiz yapma becerilerini oluşturmak;
altı telli gitar çalma becerilerinin ve ifade becerilerinin gelişimini teşvik etmek.
eğitici:
müzikal ufkunuzu genişletin;
sahne kültürünü besleyin.
Malzeme ve teknik temel: gitarlar (öğrenciler için, öğretmen için - sergilemek için), ayaklıklar, basılı şarkı sözleri.
ders ilerlemesi
Bir müzik aleti ile tanışma - altı telli bir gitar.
Öğretmen: Merhaba arkadaşlar. Bugün altı telli gitar gibi ünlü bir müzik aletiyle tanışacağız. Soruyu cevaplayın: Rusya'da hangi müzik aletleri doğdu?
Çocuklar: balalayka, psaltery, akordeon, tahta kaşıklar.
Öğretmen: Doğru. Sizce gitar hangi ülkede doğdu?
Çocuklar: İspanya, İtalya.
Öğretmen: Orta Çağ'da İspanya, Araplar tarafından getirildiği gitarın gelişiminin ana merkeziydi. İspanya'da icat edilen beş telli gitar, 15. yüzyılda popüler oldu. O var Başlık - ispanyol gitarı. Altıncı telin gelişiyle ve çift tellerin yerini tek tellerin almasıyla, gitarın ülkeler ve kıtalar boyunca zafer alayı başlar; bu formda hala var. Altı telli gitarın müzikal olanakları o kadar büyüktü ki, en sevilen enstrümanlardan biri haline geldi. Gitarın "altın çağı" başlıyor. İspanyol gitar virtüözleri ve bestecileri F. Sora (1778-1839), D. Aguado (1784-1849) ve İtalyan - M. Giuliani (1781 - 1829), F. Carulli (1770 - 1841) isimleriyle ilişkilidir. , M. Karkas (1792 - 1853).İspanyol okulu, yüzyıllar boyunca geliştirilen ve klasik gitaristler tarafından geliştirilen ve zenginleştirilen halk sanatının becerileri ve gelenekleridir. Çalma tekniğini geliştiren gitarist, her şeyden önce akıcılığı geliştirmeye çalıştı. "Altı Telli Gitar Çalma Okulu" nun yazarı M. Carcassi'nin kendisi için belirlediği hedef budur. M. Carcassi çalışma için dokuz anahtar sunar: Do, Sol, Re, La, Mi, F majör, la, mi, d minör. Bu tuşların her birinde bir ölçek verir; ahenk; bir akor ilerlemesi ve iki veya üç parça içeren bir başlangıç (kural olarak, Waltz, Allegretto ve March, daha az sıklıkla Andantino ve Andante). Tüm bu parçalar çok melodik, icrası kolay, yavaş yavaş ses seviyeleri artıyor ve metin daha karmaşık hale geliyor.
Bir gitarın bileşenleri.
Öğretmen: Ana kısımlar gövde, boyun ile boyun, baş ve iplerdir.Gitar altı telli yanlarda iki duvarla birbirine bağlanan üst ve alt olmak üzere iki güverte vardır - mermiler.En üstteki ahşap ses tablası, enstrümanın sesinden sorumlu önemli bir faktördür.Üst güvertenin tam merkezinin biraz üzerinde, bir rozetle çerçevelenmiş yuvarlak bir rezonans deliği vardır. Biraz daha düşük, stand adı verilen bir plakadır. Yüksekliğinin ortasında, içinde bir yarık bulunan, somun adı verilen, genişliği büyük olmayan dikdörtgen bir kemik plakası yerleştirilmiştir. Somun, üst güvertenin üzerine kaldırılan ipleri sabitlemek ve titreşimi iletmek için gereklidir. Boyunaltı telli gitarboyun yapıştırılmış üst parça kolordu. Boynun tepesinde, tellerin yerleştirildiği yuvaları olan bir somun vardır. Altı telli bir gitarın son kısmı kafadır. Gitarın kafa kısmında peg mekanizması vardır. Bunları döndürerek sırasıyla tellerin gerginliğini ve sesi değiştirebilirsiniz. Gitarın altı teli vardır - bas adı verilen üç ince ve üç kalın.
İniş. Oyun sırasında ellerin konumu.
Öğretmen: Kolçaksız, sert oturaklı bir sandalyenin kenarına oturun, sol ayağınızı koltuğun yüksekliğine ve bacak uzunluğuna göre 10-15 cm yüksekliğinde bir sehpaya koyun. Sol diz sandalye seviyesinin üzerinde olmalıdır. Sandalyeye yaslanmadan dik oturun.
Rahatça oturduğunuzda gitarı alın, çentiği sol bacağınızın yan tarafında, yaklaşık olarak uyluğunuzun ortasına gelecek şekilde yerleştirin. Sağ ayak soldan gitarın alt kısmı için gerekli olan mesafe kadar geriye yerleştirilmeli ve ona destek sağlanmalıdır. Ya koy sağ bacak solda ve gitar sağ ayakta (bu seçenek en çok kızlar için uygundur).
Düzgün oturduğunda, mesnet sol omzunuzda veya biraz yukarısında olmalı, göğsünüz hafifçe dibe değmeli, ancak gitarı kendinize doğru eğmeyin.
ön kolunu koy sağ el tüm ağırlığınızı gitarın gövdesine en geniş noktasında verin ve fırçayı asın. Bu durumda fırça yuvarlak olmalı ve sokette tellerin üzerinde olmalıdır. Başparmak hariç tüm parmaklar birlikte katlanır ve perdelere paraleldir ve ilk falanksların eklem çizgileri tellere paraleldir. Dizinin uçlarının, ortanın ve yüzük parmakları aynı hat üzerinde ve tellerden belli bir uzaklıkta bulunuyordu. Sağ elin başparmağı bas tellerine, geri kalanı ise birinci, ikinci ve üçüncü tellere karşı olmalıdır. Dirseğin sağ taraftaki gitarın gövdesini aşmamasına ve bileğin gitarın üst kısmına çok yaklaşmamasına dikkat edin. Sol elin ön kolu kaldırılmalı, bilek bükülmelidir. Fırça yuvarlak olmalı ve öyle konumlandırılmalıdır ki baş parmak ensenin ortasına dokunulmalı ve kalan parmaklar yuvarlak olmalı, eklemlerde bükülmemeli ve pedin ortası ipin üzerinde durmalıdır.
Oyun kültürü (hijyen).
Pratik iş.
Gitar çalma becerilerinin oluşumuna yönelik çalışmaların yapılması.
Sağ tarafta egzersiz yapın - apoyando, tirando;
egzersiz yapmak sol el;
Hareketlerin koordinasyonu için sol ve sağ eller için egzersizler;
Pulgar parmak egzersizi (p) - sağ el.
Eşliğin gitar sanatındaki rolü.
Öğretmen: Eşlik, ezgilerin eşlik edilmesini ifade eden, ağırlıklı olarak armonik süslemeyi amaçlayan ve aynı zamanda vokal bölümleri enstrümanlarla destekleyen bir müzik terimidir. Eşlik eden bir enstrüman olarak gitar büyük önem. Yani örneğin bir gitar solo, vokal veya enstrümantal bölümlere eşlik edebilir, fon olabilir. Gitar eşliği, kırsalda, sıcak sıcacık ev akşamlarında ateşin etrafında gitarla şarkılar söylendiğinde ekibin, ailenin bir araya gelmesinde de önemli bir rol oynar. Çocukların ve ebeveynlerin bu konudaki ortak yaratıcı faaliyetleri, öğrencilerde kendi şiirlerini, sözlerini ve akorlarını yaratma gibi yeteneklerin keşfedilmesine katkıda bulunur.
Pratik kısım.
1) Bulat Okudzhava'nın "Arkadaşlara Dilekler" adlı eserini göstermek, öğrenmek ve icra etmek;
2) M. Dunaevsky'nin "Kötü hava" eserinin gitar eşliğinde şarkı söylemek
Dersi özetlemek.
Kaynakça:
M. Karkas. Altı telli gitar çalma okulu. M.: 2001.
V. Kalinin. Altı telli gitar çalmak için öğretici. N.: 1998.
Noad. Adım adım: Gitar çalma eğitimi. - M.: 2004.
Ders planı:
2) Isınma. Motor aparatının özgürlüğünü amaçlayan egzersizler.
3) Müzik materyali ile çalışın (sağlık tasarrufu sağlayan teknolojiyi kullanarak).
4) Eğitim materyaline dayalı problem durumu.
5) Kapsanan malzemenin konsolidasyonu - ifade aracı müzikte (oyun teknolojisinin kullanımı).
6) Dersin sonucu.
7)Ev ödevi.
İndirmek:
Ön izleme:
Lukhovitsky belediye bölgesinin idaresinin eğitim sisteminin yönetimi
MBOU DOD "Krasnopoymovskaya kırsal çocuk müzik okulu"
Uzmanlık alanında açık ders
(Halk çalgıları bölümü)
Konu hakkında: "Ana aşamalar ilköğretim gitar oyunları"
öğretmen: Romanova O.N.
P. Kırmızı taşkın yatağı 2012
ders türü : birleşik (bilginin pekiştirilmesi, bilginin karmaşık uygulaması).
Ders şunları içerir:
Organizasyon ve içerik ayarı
Öğrencinin bilgisinin derinliğini ve gücünü kontrol etme
Mesaja dayalı olarak öğretmen ve çocuk arasındaki etkileşim - yeni bilgi, becerilerin özümsenmesi
Çalışılan materyalin ve alıştırmaların birleştirilmesi
Bilgi asimilasyonunun gücünün teşhisi
Ödev talimatı
Ders türü: geleneksel
dersin amacı : müzikal ifade araçları kavramını alıştırmaların, didaktik oyunların ve çalışılan eserlerin materyallerine sabitlemek.
Öğretme teknikleri :
1) Perspektif: sözlü aktarım ve işitsel algı. Öğretmen, hazır bilgileri gösteriler kullanarak iletir. Öğrenci kavrar ve hatırlar.
2) Üreme: öğrenci, öğretmen tarafından bildirilen bilgileri hatırlar. Bir egzersiz sistemi aracılığıyla bilgi, beceri ve yeteneklerin oluşumunu teşvik eder.
3) Pratik: müzikal olarak didaktik oyunlar, beceriyi geliştirmek ve müzik kulağı geliştirmek için tekrarlanan eylemler.
metodolojik teknikler:
sözlü, görsel, pratik
İşitme aktivasyonu, öğrencinin müzikal algısına hitap eder
Düşünmenin gelişimi, yaratıcı inisiyatif
Kontrol ve öz kontrol teknikleri: icra ederken, üretilen sesi dinleyin; melodiyi doğru şekilde söyleyin ve ritmik kalıbı aktarın.
Dersteki psikolojik durumlar:
Dikkatin harekete geçirilmesi, bilişsel aktivite, dersin optimal hızı, esneklik, katlanma durumunu, dersteki psikolojik mikro iklimi dikkate alarak dersi kompozisyonel olarak yeniden oluşturma yeteneği.
Dersin Hedefleri:
Çocuk için ilginç bir biçimde, müzikteki ifade araçları kavramını ve bunların işin duygusal ve figüratif tonu üzerindeki etkisini genişletmek için pekiştirmek yaratıcı olanaklar enstrüman çalmayı öğrenme sürecinde öğrenci.
1) Eğitim: çalışılan teorik bilgileri (vuruşlar, mod, tempo, tını, ritim, melodi) pekiştirmek, pratik becerilerin oluşumuna devam etmek, dinamik tonlarla çalışmak, işi belirli bir tempoda gerçekleştirmek).
2) Geliştirme: işitme gelişimi, hareketlerin koordinasyonu, figüratif müzikal düşünme, çeşitli aktiviteler yoluyla yaratıcı aktivite.
3) Eğitimciler: müzik sevgisini eğitin, estetik zevki eğitin, azim, çalışkanlık, soğukkanlılığı eğitin.
eğitim araçları:
Enstrüman (gitar), sandalye, ayaklık, konsol, notalar, çizim, müzikli bulmacalar.
Pedagojik teknolojilerin uygulanması:
1. Sağlık tasarrufu:
Hafızayı olumlu yönde etkileyen parmak kasları gelişir. Müzik dersleri size iş gününüzü daha rasyonel kullanmayı öğretir, daha düzenli olur.
Dersin rasyonel organizasyonu: dinamik duraklama, oyun anlarının dahil edilmesi, alıştırmalar.
münavebe Çeşitli türler eğitim faaliyetleri (gamların çalınması, egzersizlerin yerini müzikal materyalin analizi, öğrenilen parçaların tekrarı ve müzik dinleme alır).
Derste psikolojik rahatlık, öğretmen ve öğrenci arasındaki iletişim tarzı, olumlu duyguların yüklenmesi ve iyi niyetin tezahürü önemlidir.
2. Öğrenci merkezli öğrenme teknolojisi:
Öğrencinin her şeyin ana oyunculuk figürü olarak tanınması Eğitim süreci Kişilik odaklı bir pedagoji vardır. Bu teknoloji, her bireyin bireyselliğinin, özgünlüğünün, öncelikle kendi benzersiz öznel deneyimine sahip bir birey olarak gelişiminin tanınmasına dayanmaktadır. Ders, öğrencinin kendini gerçekleştirmesi, bireysel bilişsel yeteneklerin gelişimi, yaratıcı hayal gücü için koşullar yaratır.
"Yürüyen parmaklar", "Hokus pokus" egzersizleri.
Bu görev, öğrenciyi bağımsız olarak bu sorunu çözmek için yollar seçmeye teşvik eder; öğrencinin öznel deneyimini ortaya çıkarır; sadece sonucu değil, esas olarak öğrenme sürecini değerlendirir; bilgide ustalaşma sürecinde kendini geliştirmeyi, kendini ifade etmeyi teşvik eder.
3. Probleme dayalı öğrenme teknolojisi:
Bu teknoloji, eğitim problemlerinin öğrenciye tutarlı ve amaçlı bir sunumunu ifade eder. Öğrenci aktif hale gelir. zihinsel aktivite kendi fikrini ifade eder ve aktif olarak bilgi edinir.
4. Motivasyon oluşturma teknolojisi veya oyun teknolojisi:
Teknoloji organizasyon anlamına gelir oyun etkinliği arama, işleme ve asimilasyon amaçlı eğitici bilgi. İlk eğitim döneminde kullanmak iyidir. Dahil olma çalışma süreci oyun anları öğrencinin saz çalmaya olan ilgisini arttırır, yaratıcı faaliyetini harekete geçirir. Öğretmen derste sözde bir "başarı durumu" yaratır. Başarı duygusu, öğrenme motivasyonunu artırır, enstrüman çalmaya olan ilgi ve tutkuyu korur ve olumlu duygular uyandırır.
Ders planı:
1) Organizasyon anı
2) Isınma. Motor aparatının özgürlüğünü amaçlayan egzersizler.
3) Müzik materyali ile çalışın (sağlık tasarrufu sağlayan teknolojiyi kullanarak).
4) Eğitim materyaline dayalı problem durumu.
5) Kapsanan materyalin sağlamlaştırılması - müzikte ifade araçları (oyun teknolojisinin kullanımı).
6) Dersin sonucu.
7) Ödev.
Dersler sırasında:
1) Organizasyon anı. Selamlama, enstrümana iniş, aktif yaratıcı çalışma havası.
2) Isınma. Egzersizler "Yürüyen parmaklar"sağ elin parmaklarının özgürlüğünü hedefliyordu. (Ses üretiminin kalitesini ve sağ elin parmaklarının serbestliğini izliyoruz).
Hokus pokus egzersizi(şiirin ritmik düzenine dokunun):
Odak - pokus, trol - Vali,
Bir fare damperli kamyona biniyor.
Sen nesin, bu, fare,
Bizi hor mu görüyorsun?
Bağır, sus, sus.
P P P P
1 1 2 2 1 1 3 3
P P P P
1 1 4 4 1 1 3 3
P P P |
1 1 2 2 1 1 3
P P P |
1 1 4 4 1 1 2
Ölçek çalışmasında legato olmayan becerinin pekiştirilmesi Fa majör . İlk sese dayalı performans, dinamiklerle çalışın.
C majör ve D majör dizilerinin tekrarı dinamik gölgeler ve çeşitli ritmik kalıplar kullanarak (sürelerin kullanımı - çeyrekler ve sekizde birler) hareketli bir hızda.
L.Panayotov Etüt (A minör).
3) Müzik materyali ile çalışmaksağlık tasarrufu sağlayan teknolojiyi kullanarak. Öğrenci daha önce öğrendiği parçaları seslendirir.
N. Ponyaev "Sonbahar"(dinleme, görüntü üzerinde çalışma, dinamikler üzerinde çalışma), görsel yardımcıların kullanımı (çizim).
Ukrayna Halk şarkısı"Bir Kazak Tuna Nehri'ni geçti" (zor yerlerde çalışın).
fizik ısınmak:
Gözler için egzersiz - gözleri sağa, sola, yukarı, aşağı hareket ettirin, kapatın, açın.
"Kırkayak" egzersizi - ellerinizi bir halka şeklinde kapatın (sağ el üstte), dönüşümlü olarak ellerin yüzeyinde her iki elin parmaklarının üzerinden geçerek şu metni söyleyin: “Yol boyunca iki kırkayak koştu. Koştular, koştular ve birbirlerine yetiştiler.
4) Eğitim materyaline dayalı problem durumu
V. Kalinin tarafından düzenlenen Rus halk şarkısı "Çayır gibi"
(müzik metnini ayrıştırma, ayrı bölümleri görüntüleme - tema ve eşlik, temayı şarkının sözleriyle çalma, 2 parçayı bağlama).
5) Kapsanan malzemenin konsolidasyonu(birinci ve ikinci oktavların notaları, müzikte anlamlı araçlar) oyun teknolojisini (çizimler, bulmacalar) kullanarak.
6) Dersin sonucu:
Müzikal ifade araçları, bir müzik eserinin karakterini, imajını en doğrudan etkiler. İşitmenin, ritim duygusunun, müzik notalarını okuma yeteneğinin, oyunun eşzamanlı gelişimi, her bir beceride ayrı ayrı ustalaşmanın verimliliğini anlamlı bir şekilde artırır ve öğrenmeye bütüncül, sistematik bir yaklaşım sağlar. Bir müzik parçasının aktif olarak deneyimlenmesi, müziğin algılanmasına yardımcı olur ve yaratıcı süreç üzerinde olumlu bir etkiye sahiptir. Müziğin büyüleyici dünyasını öğrenmeye yönelik bir ilgi kıvılcımını aydınlatarak, öğrencide sanat sevgisini uyandırır, sanatsal ve estetik zevkini oluştururuz.
7) Ödev, not verme.
Genel ders
konuyla ilgili:
"Gitar Sınıfında Yeni Başlayanlarla Çalışmak"
öğretmen en yüksek kategori
MBOU DOD Lokot Çocuk Sanat Okulu
Sergei Vasilievich Ivanin
Dirsek - 2012
Dersin amacı: Eğitimin ilk aşamasında gitar çalma performans becerilerinin oluşumu ve gelişimi.
ders türü: Kombine
Görevler:
1. eğitici. Öğrenciye bu aşamada çalışılan eserlerde çeşitli ses çıkarma yöntemlerinde ustalaşmayı öğretmek
2 . Gelişmekte olan Genel bakış açısının gelişimi, müzik kulağı, hafıza, dikkat, düşünme, gitar çalma tekniklerinin gelişimi.
3. yetiştirme. Çalışılan eserlerin performans kültürünün eğitimi, zorlukların üstesinden gelmede sabır ve sebat.
4. Sağlık tasarrufu. Doğru inişe uygunluk, ellerin ayarlanması, beden eğitimi verilmesi.
Ders formu: Bireysel
Yöntemler:
Pratik gösteri yöntemi;
Sözlü açıklama yöntemi.
Eğitim ve malzeme ekipmanı: gitar, ayaklık, sandalyeler, notalar, öğrenci çalışma kitabı.
Ders planı:
1. Organizasyon anı, giriş konuşması (metodolojik not).
2. Ödevi kontrol etmek.
Konumsal egzersiz oyunu;
Prova kullanarak C-dur ölçeğini çalmak parmaklar ben, ben;
Eskiz üzerinde çalışın;
Daha önce öğrenilen parçaların çalınması;
Beden eğitimi yürütmek
3. Yeni bir oyun tekniği üzerinde çalışın - çift tirando.
4. Ödev, ders analizi.
Dersler sırasında.
Metodik referans: ilk ders müzik Okulu bir çocuğun hayatındaki büyük bir olaydır. Sadece hoca ve sazla tanışmakla kalmıyor, müzik dünyasına da ilk adımlarını atıyor. Öğrencinin derslere karşı daha fazla tutumu, bu toplantının ne kadar başarılı olacağına bağlıdır. Bu nedenle, ilk dersler, öğrencinin birçok canlı izlenim alacağı şekilde inşa edilmelidir. pozitif duygular. Çocuğun yeni ortama alışması onun için gereklidir. Bunu yapmak için öğretmenin onu kazanması gerekir: derste tanıdık melodiler çalın, tanıdık bir şarkı söylemeyi teklif edin - bu, iletişim kurmaya, yaratıcı bir atmosfer yaratmaya yardımcı olacaktır. Öğrenciyi, müzik derslerinin sadece bir zevk değil, aynı zamanda özenli bir günlük çalışma olduğu gerçeğine hazırlamak gerekir. Dersler ilginçse, çocuk ilk öğrenmenin teknik, ritmik, tonlama gibi birçok zorluğunun farkında olmadan üstesinden gelir. Bu tür sınıflar, çocuğun yaratıcı yeteneklerini geliştirmede çok daha etkilidir, özgüvenini artırır.
Pozisyon egzersizleri oyunu. Eğitimin ilk aşamasında, öğrencinin birincil motor becerilerini geliştirmek için, onu teknik görevleri yerine getirmeye hazırlayan özel egzersizlere ihtiyaç vardır. Öğrencinin inişi, enstrümanın pozisyonu, ellerin pozisyonuna özellikle dikkat edilir.
C-dur dizisinin apoyando tekniği ile i-m, m-i parmak provaları ile çalınması. Ana görev, yukarı ve aşağı hareket ederken sağ elin parmaklarının tam olarak değişmesidir.
Bir gitaristin tekniğini geliştirmek, etüdler üzerinde çalışmadan imkansızdır.
Kalinin V. Etüt E-dur. Sol elin parmaklarının doğruluğu, çalınan akorlardaki sesin kalitesi üzerinde çalışın.
Önceden öğrenilen parçaları çalmak, oyunun dezavantajlarını ve avantajlarını belirtmek:
Krasev M. "Balıksırtı"
Kalinin V. "Vals"
Fiziksel aktivite yapmak:
"Örümcek". Her iki elin parmaklarını ısıtmak için egzersiz yapın.
"Humpty Dumpty". Egzersiz ayakta yapılır. Her iki kolu da yanlardan yukarı ve aşağı kaldırın, gövdeyi hafifçe öne doğru eğin.
"Asker ve Ayı". Bir sandalyede otururken yapılır. "Asker" komutunda sırtınızı düzeltin ve bir kurşun asker gibi hareketsiz oturun. "Ayı yavrusu" komutuyla rahatlayın ve yumuşak bir ayı yavrusu gibi sırtınızı çevirin.
Yeni bir oyun yöntemi üzerinde çalışın - V. Kalinin'in "Polka" oyununda çifte tirando. Yürütülmesine hazırlanmak için çift notalı açık teller üzerinde bir egzersiz yapıyoruz. Ardından işi analiz ediyoruz: boyut, anahtar, anahtar işaretler, müzikal metin, ritmik kalıp ve performansına başlıyoruz.
Ev ödevi.
Alıştırmalar, ölçekler ve etütler üzerinde çalışmaya devam edin. Gitar çalma becerilerinin kalitesini artırmak için "Noel Ağacı", "Vals" parçalarını tekrarlayın.
"Polka" - egzersiz yapın yeni numara, müzik metninde gezinmek daha iyidir.
Ders analizi:
Dersin sonucu, öğretmen tarafından belirlenen amaç ve hedeflere ulaşıldığını gösterdi:
Öğrencilere verilen görevlerin açıklığı ve netliği;
Gelişimi destekleyen çeşitli müzik materyalleri yaratıcılıkÖğrenci
Figüratif serilerin oluşturulması (karşılaştırmalar, çağrışımlar);
Müzikal bir görüntü bağlamında teorik kavramların sunumu;
Eserleri icra eden öğrencilerin işitsel kontrolü.