La struttura dell'apparato vocale. Voce.

"La voce umana è il risultato del lavoro coordinato dell'intero apparato vocale", scriveva Manuel Garcia, il più grande maestro del XIX secolo (1805-1908).
L'apparato vocale è un sistema complesso che comprende molti organi.
Il ruolo principale nella produzione del suono appartiene alla laringe. La posizione libera e rilassata della laringe è considerata la più "favorevole" per il canto. Qui l'aria espulsa dai polmoni incontra sul suo cammino le corde vocali chiuse e le mette in moto oscillatorio.

Le corde vocali possono essere lunghe o corte, spesse o sottili. I laringologi hanno scoperto che i legamenti delle voci gravi sono più lunghi di quelli delle voci acute (tuttavia Caruso, il tenore, aveva i legamenti dei bassi).
Le corde vocali vibranti formano un'onda sonora. Ma affinché una persona pronunci una lettera o una parola, è necessaria la partecipazione attiva delle labbra, della lingua, del palato molle, ecc. Solo il lavoro coordinato di tutti gli organi di formazione della voce trasforma i suoni semplici in canto.

Anche la cavità nasale svolge un ruolo importante. Insieme ai seni paranasali partecipa alla formazione della voce. Qui il suono è amplificato, gli viene data una sonorità peculiare, un timbro. Per la corretta pronuncia dei suoni del parlato e per il timbro della voce, è di una certa importanza lo stato delle cavità nasali e dei seni paranasali. È la loro individualità che conferisce a ogni persona un timbro di voce peculiare.

È interessante notare che le cavità nella parte anteriore del cranio umano corrispondono pienamente nella loro funzione ai vasi acustici murati negli antichi anfiteatri romani e svolgono le stesse funzioni dei risonatori naturali.
Il meccanismo della corretta formazione della voce si basa sul massimo utilizzo della risonanza.
Il risonatore è principalmente un amplificatore del suono.
Il risonatore amplifica il suono senza richiedere alcuna energia aggiuntiva dalla sorgente sonora. L'uso abile delle leggi della risonanza consente di ottenere un'enorme potenza sonora fino a 120-130 dB, un'incredibile instancabilità e, oltre a ciò, garantisce la ricchezza della composizione armonica, l'individualità e la bellezza della voce che canta.
Nella pedagogia vocale si distinguono due risonatori: testa e petto. Sopra abbiamo parlato del risonatore principale.
Il risuonatore toracico inferiore conferisce al suono del canto sfumature più basse e lo colora con toni morbidi e densi. I proprietari di voci basse dovrebbero usare più attivamente il risonatore del torace e quelli di voci alte dovrebbero usare il risonatore della testa. Ma per ogni voce è importante utilizzare sia i risuonatori di petto che quelli di testa.
L'educatore tedesco Yu.Gey considera "possibile la connessione dei risonatori del torace e della testa con l'aiuto di un risonatore nasale, che chiama il "ponte d'oro".
Il respiro del cantante gioca un ruolo importante.
La respirazione è il sistema energetico dell'apparato vocale del cantante. La respirazione determina non solo la nascita del suono, ma anche la sua forza, le sfumature dinamiche, in larga misura il timbro, il tono e molto altro.
Nel processo del canto, la respirazione deve adattarsi, adattarsi al lavoro delle corde vocali.
Questo crea le migliori condizioni per la loro vibrazione, mantiene la pressione dell'aria necessaria per una particolare ampiezza, frequenza delle contrazioni e densità di chiusura delle corde vocali. Il Maestro Mazetti considerava "una condizione necessaria per cantare è la capacità di controllare consapevolmente la respirazione".
Riferimento. Umberto Mazetti è stato uno dei principali insegnanti di canto (professori) del Conservatorio di Mosca all'inizio del XX secolo, che ha regalato alla Russia un'intera galassia di meravigliosi cantanti e insegnanti (tra cui A. Nezhdanova e N. Obukhov).

Il cantante è il respiro importante associato al canto. La cosa principale per un cantante non è la forza del respiro, non la quantità d'aria che i suoi polmoni assorbono, ma come questo respiro viene trattenuto e speso, come viene regolata l'espirazione durante il canto, cioè come il suo lavoro è coordinato con altri componenti dell'apparato vocale.
Imparare a cantare in modo bello e corretto non è facile. Il cantante, rispetto ad altri musicisti-interpreti, ha difficoltà nell'autocontrollo. Uno strumento di riproduzione del suono: l'apparato vocale fa parte del suo corpo e il cantante si sente in modo diverso da chi lo circonda. Durante l'allenamento, sia il risonatore che altre sensazioni associate al canto si rivelano nuove e sconosciute per lui. Pertanto, il cantante ha bisogno di sapere e capire molto.

"Il canto è un processo consapevole e non spontaneo, come molti credono" - ​​E.V. Obraztsova.
Le voci cantate sia delle donne che degli uomini sono di tre tipi: alte, medie e basse.
Le voci alte sono soprano per le donne e tenore per gli uomini, quelle medie sono rispettivamente mezzosoprano e baritono, quelle basse sono contralto e basso.
Inoltre ogni gruppo di voci ha suddivisioni ancora più precise: soprano - leggera (coloratura), lirica, lirico-drammatica (spinto), drammatica; mezzosoprano e contralto sono essi stessi varietà; tenore-altino, lirico (di-gracia), mezzocaratteristico (spinto), drammatico (di-forza); baritono lirico e drammatico; basso-alto (cantanto), centrale, basso (profundo).

La corretta definizione della natura dei dati vocali è la chiave per il loro ulteriore sviluppo. E questo non è sempre facile da fare. Esistono distinte categorie di voci che non lasciano dubbi sulla loro natura. Ma per molti cantanti (non solo principianti) può essere difficile determinare immediatamente la natura della voce.

Va ricordato che il registro medio di tutte le voci che cantano è più conveniente quando si cerca il suono naturale e le giuste sensazioni vocali.
L'impostazione della voce consiste nel rivelarne la natura e nell'acquisire le corrette tecniche di canto.

La presenza di una buona tecnica vocale (affidabile e promettente) porta al fatto che gli indicatori acustici della voce (sonorità, volo, potenza vocale, gamma dinamica, ecc.) Migliorano come risultato della "sintonizzazione" della voce nel processo di cantare.
Umberto Mazetti riteneva che "una piccola estensione e una piccola potenza vocale non sono un fattore che esclude completamente la formazione professionale". Credeva che da un trattamento adeguato e da una buona istruzione, la voce potesse acquisire forza e svilupparsi nel raggio d'azione.

Alcune tecniche di canto.

L'Italia è il primo paese in cui si è formata una scuola lirica nazionale, che ha gettato le basi per la composizione operistica e le arti dello spettacolo, e dove per la prima volta sono state chiaramente definite le caratteristiche principali della scuola vocale nazionale.

Il primo conservatorio fu aperto nel 1537 a Napoli e vi fu allestita la prima rappresentazione musicale con canto città italiana Firenze nel 1594.
Il teatro russo iniziò immediatamente, dal momento del suo inizio, a utilizzare la musica nelle rappresentazioni teatrali.

L'apertura del Teatro Petrovsky a Mosca (1780) coincide con l'apparizione delle prime opere nazionali russe. Nel 1730 una compagnia italiana fu invitata a San Pietroburgo e le opere italiane iniziarono ad essere messe in scena a corte. Indubbiamente, le attività di musicisti, cantanti, compositori italiani - sul palcoscenico del teatro di corte hanno contribuito allo sviluppo della cultura musicale in Russia.
I primi libri di pedagogia vocale furono pubblicati a San Pietroburgo nel 1837. Il loro autore era G. Lomakin, direttore di coro, insegnante di canto, compositore, personaggio pubblico - fondatore (insieme a M. Balakirev) di una scuola di musica gratuita.
La fondazione della pedagogia vocale classica russa è stata posta da A. Varlamov, M. Glinka e G. Lomakin.
L'ascesa della scuola vocale russa al livello classico è associata al nome di M. Glinka.
M. Glinka ha studiato a fondo le peculiarità del canto italiano.

"Abbiamo molto in comune, questa è una tecnica: la tecnica del canto corretto", crede anche la nostra contemporanea, E.V. Obraztsova.

Un ruolo significativo nella storia della pedagogia vocale russa è stato svolto dalle "opere pedagogico-vocali di M. Glinka". La scuola vocale russa, escluso il canto virtuoso, richiede dai cantanti-esecutori verità artistica, capacità di rivelare il contenuto e l'idea principale dell'opera, profondo psicologismo, semplicità e immediatezza nel trasmettere sentimenti.
"La cosa principale per un cantante è la tecnica vocale, la capacità di controllare la voce in qualsiasi stato" - E.E. Nesterenko.
I cantanti di tutte le scuole che controllano perfettamente la loro voce cantano allo stesso modo, la differenza sta solo nelle caratteristiche stilistiche dell'esecuzione, nella lingua e nel temperamento nazionale.
Con il termine "tecnica vocale" si intende il lavoro di tutte le parti dell'apparato vocale del cantante e la loro interazione nel processo di canto.

La voce raramente è tutta "in superficie". Più spesso le sue risorse sono nascoste a causa dell'uso inetto dell'apparato vocale, del suo sottosviluppo, e solo nel processo di formazione, quando la voce si sviluppa, ci diventa chiara la sua dignità, ricchezza e bellezza del timbro.

Ricerca scientifica.

Il fatto che la voce umana si formi nella laringe, le persone lo sapevano fin dai tempi di Aristotele e Galeno. Solo dopo l'invenzione del laringoscopio (1840) e le opere classiche di M. Garcia (1805-1908) si è saputo che il suono della voce è il risultato della vibrazione periodica dei bordi delle corde vocali, che avviene sotto l'azione di un flusso respiratorio aereo. Come forza attiva in questo processo (vibrazione: chiusura e apertura delle corde vocali) è la pressione del flusso d'aria. Questa è la "teoria mioelastica" di M. Garcia.

Lo scienziato Raoul Husson nel 1960 avanzò una nuova cosiddetta "teoria neuromotoria", la cui essenza è la seguente: le corde vocali (pieghe) di una persona non fluttuano passivamente sotto l'influenza di una corrente d'aria che passa, ma , come tutti i muscoli del corpo umano, si contraggono attivamente sotto l'influenza dell'aria in entrata dal sistema nervoso centrale degli impulsi delle biocorrenti. La frequenza degli impulsi dipende fortemente dallo stato emotivo di una persona e dall'attività delle ghiandole endocrine (nelle donne la voce è un'intera ottava più alta che negli uomini). Se una persona inizia a cantare, allora secondo Yusson, la "corteccia cerebrale" inizia a regolare l'altezza del tono fondamentale.

L'apparato vocale umano è un dispositivo eccezionalmente complesso e, come ogni apparato complesso, è evidente che non ha uno, ma diversi, in una certa misura, meccanismi regolatori indipendenti controllati dal sistema nervoso centrale. E quindi entrambe queste teorie sono preziose.

Il suono della voce di una persona è una forma di energia. Questa energia, generata dall'apparato vocale del cantante, fa vibrare periodicamente le molecole d'aria con una certa frequenza e forza: più spesso le molecole vibrano, più alto è il suono, e maggiore è l'ampiezza delle loro vibrazioni, più forte è il suono. Le onde sonore si propagano nell'aria. alla velocità di 340 m/s. L'apparato vocale è un dispositivo acustico vivente e, quindi, oltre alle leggi fisiologiche, obbedisce anche a tutte le leggi dell'acustica e della meccanica.

Gli organi dell'udito umano avvertono solo tali vibrazioni meccaniche, la cui frequenza è all'interno della cosiddetta gamma sonora, ad es. da circa 15-20 Hz a 15-16 kHz. La frequenza di oscillazione della voce umana va da 80 a 1000 Hz.
Il tono è una forma d'onda sonora sinusoidale. Il tono è determinato dal numero di vibrazioni al secondo. All'aumentare del numero di vibrazioni, il tono aumenta.

Un'ottava è un intervallo di frequenza che corrisponde a un aumento della frequenza vibrazioni sonore esattamente due volte. (Quindi fino a - 131, fino a 1 - 262, fino a 2 - 524, fino a 3 - 1048).

Il suono è energia. Per 1 secondo, il suono può fare più o meno lavoro. Pertanto, il suono o la fonte di questo suono può essere caratterizzato da più o meno potenza, misurata in watt. La potenza di una normale voce conversazionale è di circa 10 microwatt. Con l'amplificazione della voce, la potenza sonora aumenta fino a centinaia di microwatt, e per i cantanti arriva anche a centinaia di migliaia di microwatt.

Ma ci sono pochissime calorie nella voce. Tuttavia, nella tecnologia, sono state create installazioni per produrre suoni super potenti. Un bicchiere di tè sotto l'influenza di un tale suono bolle quasi all'istante, i fiammiferi si accendono. I supersonici frantumano persino la pietra. L'acustica utilizza i decibel per caratterizzare il livello di pressione sonora.
0 dB - suono molto debole;
20 dB - ticchettio dell'orologio;
40 dB - sussurro;
60 dB - discorso sottovoce;
80 dB - discorso ad alta voce, canto sommesso;
100 dB - il solito forte (canto forte);
120 dB - la voce più forte;
140 dB - rumore degli aerei a reazione, soglia del dolore;
160 dB - rumore motore a razzo, il potere distruttivo del suono.

La gamma di forza dei suoni percepiti dal nostro orecchio è molto ampia. Questa proprietà del nostro orecchio, come hanno scoperto i fisiologi, è fornita dai fenomeni di adattamento dell'udito, ad es. adattamento alla percezione di suoni di varia intensità. L'adattamento dell'udito si manifesta nel fatto che l'orecchio, per così dire, cambia automaticamente la sua sensibilità, a seconda di quanto sono forti i suoni che deve ascoltare.
I compositori esperti (e anche i cantanti), tenendo conto di questa particolarità dell'udito per l'adattamento, usano spesso il metodo del contrasto sonoro nella musica, che fa sempre una forte impressione sugli ascoltatori.

Tuttavia. "Potenza del suono" e "volume" sono concetti completamente diversi. Il potere del suono è un valore oggettivo che caratterizza la vera energia del suono, mentre il volume è un riflesso nella nostra mente di questo vero potere del suono, cioè il concetto è soggettivo.

L'udito percepisce da 16 a 15000-20000 Hz; bassi - infrasuoni e alti - ultrasuoni che l'orecchio non percepisce. La massima sensibilità uditiva è 2000-3000 Hz. È qui che risiede la chiave della discrepanza tra la forza e il volume dei suoni: nella disuguale sensibilità del nostro udito a toni di altezze diverse, sebbene di uguale forza. Nella regione di 2000-3000 Hz c'è una zona di massima sensibilità uditiva, massima acutezza e lungo i suoi bordi - una zona di ridotta acutezza. Un suono con una frequenza di 100 Hz e una potenza di 60 dB non suona più forte al nostro orecchio di un tono con una frequenza di 1000 Hz, ma con una potenza di soli 40 dB. Per l'udito, è importante non solo la forza, ma anche la frequenza delle vibrazioni sonore. Un suono complesso (il suono di una voce umana) è costituito dalla somma di semplici vibrazioni - armonici. Se in un suono complesso prevalgono armonici alti, la cui frequenza corrisponde alla massima sensibilità uditiva (1000-3000 Hz), allora questo suono, anche con la stessa forza del suono dominato da armonici bassi (ad esempio, 100-300 Hz ), sarà percepito come rumoroso . Nella voce di un buon cantante, l'energia sonora si concentra principalmente nella regione delle alte formanti di canto, ad es. nella regione di massima sensibilità del nostro udito.

Più pronunciata è la formante di canto acuto nella voce del cantante, maggiore è la sua sonorità e il timbro argenteo. I suoni ricchi di armonici alti hanno un'immunità al rumore e un volo significativamente maggiori. Il volo è anche influenzato dall'altezza (i suoni alti sono più voli che bassi), dalla natura della vocale (E, I sono più volo di O, U), così come dal vibrato (una voce con vibrato è più volo che senza vibrato) e proprietà acustiche locali.

Uso pratico.

"Una persona che sa cantare sa in anticipo, cioè prima del momento della formazione del suono, come mettere tutti i muscoli che controllano la voce per produrre un tono musicale certo e predeterminato", ha scritto I.M. Sechenov.

In pratica, gli insegnanti vocali usano solitamente il metodo empirico di insegnamento. Un'enorme, sorprendente varietà di termini vocali è rivolta principalmente alla sfera emotiva di una persona. È noto che molti insegnanti vocali con l'aiuto di raccomandazioni così emotivamente fantasiose, o, come loro stessi le chiamano scherzosamente, "parole di pesce", hanno ottenuto e stanno ottenendo risultati abbastanza buoni.

Raccomandazioni importanti di famosi insegnanti, scienziati, cantanti. "Come buon cacciatore fa una mira prima di sparare, quindi il cantante deve prima formare mentalmente il suono", poiché "l'apparato vocale può eseguire solo ciò che è ben percepito dall'orecchio".
"La muscolatura vocale può essere così subordinata all'udito che una sola presentazione sonora è sufficiente per la sua azione istantanea e corretta", quindi, "è necessario imparare il canto mentale".

Molti maestri esperti di arte vocale nelle loro dichiarazioni parlano della necessità della non sensazione piuttosto che della sensazione delle corde vocali e dei muscoli della laringe durante il canto, così come non sentiamo, ad esempio, il lavoro del cuore.
La respirazione è il sistema energetico dell'apparato vocale del cantante. Il processo di respirazione consiste nell'inspirare, trattenere ed espirare aria mentre si canta. Gandolfi era del parere che il fiato dovesse essere preso in proporzione alla frase musicale da eseguire.
Riferimento. Il professor G.P. Gandolfi (cantante italiano) è entrato nella storia dell'arte vocale russa come un meraviglioso insegnante (è venuto in Russia nel 1907).
"Nel canto ci interessa solo il respiro che si trasforma bene in suono", diceva il Maestro Barra.
Riferimento. Molti dei nostri giovani cantanti sono stati formati dal Maestro Barra presso il Centro per il Perfezionamento dei Cantanti Lirici del Teatro alla Scala (Italia).
Caruso ha più volte sottolineato la necessità di “trasformare in suono ogni particella dell'aria espirata”.

"La qualità della voce cantata e, soprattutto, le sue caratteristiche dinamiche e intonazionali dipendono direttamente dall'organizzazione dell'espirazione della fonazione (canto)".
"Per sviluppare le capacità dinamiche della voce, è necessario coltivare una respirazione mista, cioè toracica-addominale, in cui il diaframma è attivamente coinvolto nella regolazione dell'espirazione della fonazione". I forti cambiamenti di voce sono associati alle sue attività.
COSÌ. Il cantante è il respiro importante associato al canto. Il canto professionale è, soprattutto, cantare su una buona base di canto. Il supporto al canto è oggettivamente caratterizzato da una particolare organizzazione del processo espiratorio durante il canto. È il supporto del canto che conferisce alla voce il timbro intrinseco del canto, la grande forza, il volo e, soprattutto, l'instancabilità.

E un'altra indicazione molto importante: "Alla fine di una frase musicale, il cantante dovrebbe rilasciare il resto dell'aria. Ciò contribuisce al naturale rilassamento dei muscoli, alleviando lo stress inutile".

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Per il corretto approccio alla risoluzione dei problemi canori e pedagogici, è necessario conoscere la struttura dell'apparato vocale e il suo rapporto con gli organi del corpo umano che sono direttamente coinvolti nel processo del canto. Tali organi sono polmoni, cavità conduttrici e risonanti, organi articolatori - labbra, lingua e sistema nervoso, che controlla centralmente l'intero complesso vocale.

1. Laringe

2. Cavità sopraglottica

3. Cavità sottoglottica

4. Trachea e bronchi

5. Cavità orale

6. Cavità nasale

7. Palato molle

8. Palato duro

10. Parete posteriore della faringe

11. Seconda bocca (che canta).

Una sezione schematica dell'apparato vocale è mostrata in Fig.1. La parte principale è la laringe con le corde vocali al suo interno. Nelle corde vocali, gli strati di fibre muscolari si trovano ad angoli diversi, il che provoca vibrazioni complesse delle corde, cioè una varietà di suoni vocali (cambiamenti simultanei di intensità del suono, tono e persino, in una certa misura, timbro) . Il meccanismo con cui si verifica la vibrazione delle corde vocali non è ancora del tutto compreso. C'è motivo di immaginarlo come un'azione simultanea congiunta di due fattori: le vibrazioni elastiche dei muscoli dei legamenti sotto la pressione dell'aria, l'impatto su di essi del controllo periodico dei bioimpulsi dal sistema nervoso centrale.

Sopra e sotto la laringe, le cavità tubolari sono direttamente adiacenti, costituendo con essa un tutt'uno. Il tubo sottoglottico inferiore passa nella trachea e nei bronchi. Il tubo superiore - sopraglottico - passa nella cavità dell'orofaringe (faringe) e ulteriormente nella cavità orale e narice. Pertanto, la laringe, insieme al tubo epiglottico, all'orofaringe e alla cavità orale, rappresenta un unico sistema di corno di conduzione del suono. La forma e le dimensioni delle cavità, con l'ausilio dei loro tessuti muscolari mobili, cambiano continuamente adattando le loro qualità risonanti al modo di operare delle corde vocali e alle condizioni di articolazione.

Il nodo che produce il suono - la laringe - costituito da un tamburo cartilagineo, corde vocali e muscoli, è sospeso insieme alla radice della lingua liberamente alla mascella inferiore. Le funzioni principali della laringe sono fornire la respirazione e la produzione del suono. Inoltre, la laringe è un dispositivo di protezione meccanica dei legamenti. La produzione del suono è il risultato di un'interazione complessa e sottile di tutte le parti della laringe, che viene effettuata attraverso un'ampia rete di connessioni neurali con il cervello. Quindi, è nella laringe che vengono regolate la pressione dell'aria sottoglottica e la quantità di aria che passa attraverso la glottide. La laringe è molto mobile verticalmente - il raggio del suo movimento in una direzione raggiunge i 2-3 cm, questa mobilità è necessaria per posizionarla nella posizione bioacustica più favorevole. Quando si canta, l'apertura della laringe è più piccola e il movimento stesso è più fluido. Nei cantanti esperti, la laringe è relativamente stabile rispetto alla posizione centrale.

Parte dell'energia sonora esce dalla laringe attraverso le cavità superiori e fuori dalla bocca. Parte di esso passa nella trachea e, risuonando lì, provoca una sensazione di vibrazione della parete anteriore del torace.

La "costruzione" della laringe con le cavità ad essa associate è monoblocco e non presenta parti o organi che possano modificare la direzione del suono. Il cantante può solo modificare l'intensità del suono e, in una certa misura, il timbro, controllando la dimensione e la forma dell'apertura dell'orofaringe e della bocca stessa. Naturalmente, ruotando la testa e il corpo, il cantante può orientare la voce nella giusta direzione, utilizzando la cavità orale come boccaglio. La cavità orale e l'apertura della bocca stessa, a seconda dell'articolazione, cambiano di riflesso. Tuttavia, è particolarmente importante che il cantante sia in grado di controllare consapevolmente questo complesso con l'aiuto dei muscoli corrispondenti. Di particolare importanza è il controllo dell'orofaringe con l'ausilio dei muscoli del palato molle, delle tonsille e della radice della lingua. Questa complessa apertura dell'orofaringe è anche chiamata bocca "seconda" o "cantante", sottolineando così il fatto che il suono si forma proprio in questo luogo.

La radice della lingua può bloccare l'ingresso nella cavità orale, quindi il suono passerà solo nella cavità nasale. Ma l'ingresso alla cavità nasale non può essere completamente chiuso: c'è sempre una sorta di apertura che fornisce la respirazione. I cantanti sfruttano costantemente l'opportunità di regolare il passaggio del suono nelle cavità orale e nasale per modificare l'intonazione e il colore del suono.

La superficie del palato duro ha molto terminazioni nervose, percependo la pressione del suono e segnalandola al cervello, che dà al cantante l'opportunità di valutare il suo stato d'animo canoro - la libertà del suono che passa attraverso l'orofaringe, portandolo nei risonatori della testa, ecc.

Tra i cantanti, queste sensazioni sono chiamate la sensazione del suono in una "maschera" o dicono che "suona in una posizione alta". Questo infatti è lo stato acustico ottimale dell'apparato vocale.

La qualità sonora della voce del cantante dipende da molti fattori anatomici e fisiologici, tra cui la forma e le dimensioni delle cavità sopraglottiche e, in particolare, della volta palatina. La volta del palato, costituita da un palato duro, che si trasforma in morbido, è una superficie che riflette il flusso sonoro verso l'uscita - la bocca, e le qualità acustiche di questo riflettore devono corrispondere alla modalità di funzionamento della voce corde. I cantanti con una buona voce hanno un palato alto e duro con una ripida discesa anteriore fino ai denti. Contemporaneamente Grande importanza ha il rapporto tra la lunghezza del palato molle e duro. Più favorevole per il suono è il caso in cui la lunghezza del palato duro è molto maggiore della superficie assorbente del palato molle. Ci possono essere casi in cui la struttura svantaggiosa della volta riflettente superiore o l'assenza di denti possono essere un ostacolo all'uso di una voce cantata. Ci sono casi in cui le protesi dei denti anteriori mancanti hanno portato al ripristino di un buon suono.

Le voci dei bambini hanno un suono acuto. In termini di contenuto di sfumature, sono più povere delle voci degli adulti, ma hanno una speciale argentezza e leggerezza. Sebbene le voci dei bambini abbiano una forza inferiore alle voci degli adulti, si distinguono per maggiore sonorità e "volo". Tali proprietà timbriche come l'argentosità e la sonorità conferiscono alle voci dei bambini un fascino speciale. Le differenze qualitative nelle voci dei bambini sono associate alle caratteristiche anatomiche e fisiologiche sia dell'apparato vocale che dell'intero corpo del bambino in crescita.

La laringe nei bambini si trova in alto. È 2 - 2,5 volte più piccolo della laringe degli adulti. Le cartilagini della laringe sono flessibili, morbide, non completamente formate. Pertanto, la laringe dei bambini è elastica e altamente mobile. I muscoli della laringe sono poco sviluppati. Le corde vocali dei bambini sono corte, strette e sottili. Nello spessore delle corde vocali, un bambino sotto i 5 anni non ha muscoli vocali, solo all'età di 11-12 anni sono completamente formati.

A partire dai 9-10 anni circa, con lo sviluppo dei muscoli vocali, il modo di formare la voce inizia ad acquisire un carattere sempre più misto.

Si sentono voci di bambini forza maggiore, si arricchiscono di sfumature e anche la gamma aumenta. Aumenta l'elasticità dei risonatori superiori (area del palato molle, cavità sopraglottiche). C'è un intenso sviluppo del muscolo vocale, specialmente nei bambini con voci basse. Il timbro di tali voci diventa più profondo, più succoso, acquisisce un carattere misto. Durante questo periodo di età, diventa possibile aumentare la forza del suono.

Il periodo in cui un adolescente raggiunge gli 11-12 anni si chiama "pre-mutazione". crescita fisica e la crescita del loro apparato vocale cessa di essere regolare. La sproporzionalità esterna indica anche irregolarità sviluppo interno. La voce perde la sua brillantezza, si affievolisce, un po' rauca. A volte si nota un cambiamento di estensione: alcuni studenti che cantavano liberamente iniziano a evitare i suoni più alti o li cantano con tensione. Tutti questi cambiamenti, che si verificano a seguito di una seria ristrutturazione del corpo e del suo sistema nervoso, possono influire negativamente sulla voce cantata, che richiede un'attenzione e un regime speciali.

Scolari: i membri del coro hanno spesso difetti di voce. Il motivo più comune per il verificarsi di carenze nella formazione del suono del canto è la sovratensione dell'apparato vocale. Molto spesso i cantanti principianti cantano in una tessitura insolita per la loro voce: alta o bassa. I proprietari di voci alte si adattano alle voci basse e cantano opere per queste voci. Succede anche viceversa. Molto spesso, i cantanti alle prime armi, cercando di aumentare la propria estensione, si esercitano da soli sulle note superiori, non sapendo come usarle. I bambini cercano di "superarsi" a vicenda con le note alte, ma competono anche nel canto ad alta voce, cercando di rendere la loro voce più forte di quanto non sia in realtà. L'abuso di note alte, cantando in una tessitura insolita, costringendo la voce a interrompere la normale funzione degli organi vocali, causando loro un sovraccarico, un lavoro eccessivo e portando a malattie.

Secondo alcuni ricercatori, molti difetti nella formazione della voce sono il risultato di un modo scorretto e irrazionale di usare la voce durante l'infanzia. I bambini spesso adottano il modo di cantare degli adulti e le difficoltà tecniche che si presentano vengono superate sovraccaricando l'apparato vocale o le sue singole parti.

1. Difetto organico del dispositivo;

3. Abitudini sbagliate instillate nel processo di imitazione, forzando il suono, respirando o derivanti dall'esecuzione di un repertorio insopportabile.

L'assistenza medica è necessaria per identificare ed eventualmente eliminare il primo gruppo di carenze.

Il secondo gruppo di carenze - la brevità della gamma, la forza insufficiente e la bassa sonorità - possono essere completamente eliminate nel processo di sviluppo lento e sistematico della voce. È anche possibile un significativo miglioramento del timbro.

Il terzo gruppo di svantaggi include:

Produzione sonora lenta , espresso nella presa imprecisa della nota iniziale e della sua fine sfocata, costanti "ingressi", lubrificazione delle scale, accompagnata da dizione sfocata e scarsa articolazione delle vocali.

affilato , suono duro, in cui la voce suona tesa, secca, a volte anche scricchiolante. Di norma, un cantante con un tale modo di cantare può cantare solo sul forte, cantare al pianoforte non è disponibile per lui.

Le ragioni principali dell'evento sono le violazioni dell'autocontrollo uditivo, un cambiamento nella posizione della corretta produzione del suono e uno scarso sviluppo musicale.

La tremolazione del suono è percepita dall'orecchio come una vibrazione con una maggiore ampiezza di oscillazione e oscillazione del suono. Il cambiamento nella frequenza del vibrato è il risultato di una posizione instabile della laringe, che la fa vibrare in modo anomalo. Esternamente, di regola, questo è accompagnato dal beccheggio della mascella inferiore.

La causa del tremore può essere l'asincronia nel lavoro delle corde vocali; in questo caso si verifica un suono battente, riconoscibile da uno speciale timbro secco. Spesso questi battiti indicano malattia grave apparato vocale che richiede trattamento.

Un altro caso estremo di violazione del normale vibrato è la sua assenza, che si esprime a orecchio in un suono della voce diretto, senza timbro, vuoto, privo di emozioni. Con la contrazione spastica dei muscoli dell'apparato vocale, il vibrato è impossibile e la voce ha un carattere diretto simile a un segnale acustico. La voce senza vibrazioni è il fenomeno più comune tra gli studenti.

Ciò non significa il passaggio naturale di una voce non allenata da un registro all'altro, ma un cambiamento deliberato nel suono, un modo che persegue l'obiettivo di una presunta maggiore emotività dell'esecuzione. Oggi si svolge nel cosiddetto genere "folk" e nella performance pop.

Distorsione delle vocali all'inizio della seconda ottava, causata dal desiderio di un suono eccessivamente "aperto", e da un brusco passaggio a un suono ruvido.

La ragione di tale difetto può essere il risultato di un approccio errato allo studente, quando il lavoro viene svolto senza tener conto delle sue caratteristiche psicologiche, del grado della sua suscettibilità ai compiti che deve affrontare. A volte gli insegnanti commettono un grave errore, cercando di imporre allo studente le loro sensazioni muscolari e vibrazionali durante la fonazione, senza tenerne conto. qualità individuali, caratteristiche fisiologiche e mentali.

Spesso gli insegnanti si sforzano di ottenere il risultato desiderato con la "pressione", costringendo ripetutamente lo studente a ripetere la stessa nota o frase, chiedendo un momentaneo risultato positivo, dimenticando la gradualità e la coerenza nel lavoro. Di norma, con questo approccio, il cantante è costretto a forzare il suono, il che porta a un suono difettoso della voce e al blocco dell'apparato vocale.

A causa di un uso improprio della voce, possono verificarsi cambiamenti organici nei legamenti: noduli falsi e veri, persistente non chiusura e richiusura delle corde vocali, gonfiore cronico. Un tono rauco con secrezione di espettorato parla di fenomeni catarrali.

Un tono secco e rauco indica una mancanza di chiusura delle corde vocali, forse un ispessimento del legamento o la comparsa di noduli.

Tutti questi alterazioni patologiche, sentiti a orecchio, richiedono un'attenzione speciale, un riposo tempestivo e un trattamento speciale.

Ci sono anche disturbi persistenti della normale produzione del suono, caratterizzati dall'assenza di cambiamenti esterni, oggettivamente osservabili nell'apparato vocale. Il cantante lamenta difficoltà fisiche nel canto, scarsa sonorità della voce, e il foniatra non vede cambiamenti all'esame. Viene chiamata una tale condizione anormale dell'apparato vocale fonostenia, che a seguito di una violazione della relazione tra il cervello e l'apparato vocale. Prendere in considerazione più funzionalità questa relazione.

Tutto il controllo del corpo viene effettuato attraverso la centrale sistema nervoso attraverso il cervello. Alcune delle sue funzioni, in particolare, nell'apparato vocale, una persona può controllare consapevolmente (forza e intonazione, articolazione, timbro, tempo e ritmo), alcune - senza la partecipazione della coscienza (il lavoro delle corde vocali, regolazione del sottoglottico pressione dell'aria, regolazione reciproca della laringe, risonatori) .

Il cervello controlla l'apparato vocale in base al compito del canto e alle informazioni che riceve dai nostri sensi. Tutte le informazioni sono suddivise condizionatamente in esterne e interne. Le informazioni esterne possono includere: il compito di cantare, la presenza delle persone circostanti, il loro comportamento, nonché l'illuminazione, i rumori, la musica, ecc.

Le informazioni interne sono prodotte dagli organi coinvolti nel canto, dai muscoli e trasmesse al cervello attraverso i canali nervosi periferici.

Tutte queste informazioni sono un irritante che può stimolare l'umore fisico e psico-emotivo generale del cantante o rallentarlo.

Un ambiente di lavoro calmo, un atteggiamento benevolo dell'insegnante, dei compagni e degli ascoltatori, un'illuminazione soffusa che non fa male agli occhi, una buona salute stimolano positivamente il tono del canto, mentre la cattiva salute, i commenti aspri e il rumore influiscono negativamente sulle capacità professionali del cantante.

Tale disturbo come fonostenia il più delle volte è causato dal cambiamento delle abituali azioni automatizzate da parte di quelle volitive. Un altro motivo potrebbe essere l'affaticamento nervoso causato da un disturbo dell'attività muscolare dell'apparato vocale, che, ovviamente, si riflette nel suono.

Tutto ciò avviene quando l'insegnante, non tenendo conto dello stato del sistema nervoso dello studente, cerca di cambiare drasticamente il modo di cantare e gli affida un compito travolgente.

Molti cantanti per natura o per formazione precedente hanno carenze nel timbro della voce. Con buoni dati nel complesso complessivo, le carenze timbriche possono essere corrette in tutto o in parte dalla corretta educazione della voce. Ma per questo è necessario rappresentare correttamente la causa del verificarsi di sfumature viziose. Alcuni di essi sono associati a una violazione del vibrato, altri al lavoro della glottide e altri al palato molle.

Non c'è da meravigliarsi che gli scolari di mezza età abbiano spesso difetti nel suono della voce, perché questo "nodo" che produce il suono - la laringe ha una struttura sottile e vulnerabile, e nell'adolescenza più giovane l'apparato vocale si sviluppa in modo irregolare, la funzione vocale può essere compromessa.

Nei bambini si osservano disturbi funzionali e organici, la cui causa è principalmente la modalità scorretta e irrazionale di usare la voce.

Ha senso individuare metodi e tecniche per correggere queste violazioni.

Componenti dell'apparato vocale:

- apparato respiratorio (meccanismo respiratorio)
- apparato vocale (articolatorio)
- laringe con corde vocali e risonatori

Il meccanismo della respirazione comprende la cavità nasale e la faringe (rinofaringe), la trachea, i bronchi, i polmoni destro e sinistro.

I polmoni sono fatti di delicato tessuto poroso. Questo delicato tessuto è un insieme di vescicole (alveoli). La trachea, insieme ai bronchi, si forma albero bronchiale. In basso, la trachea passa nei bronchi, in alto - nella laringe.
I polmoni contengono da cinque a sei litri d'aria. Il solito respiro calmo è di circa mezzo litro d'aria e uno profondo è di un litro e mezzo.

apparato vocale include la mascella inferiore, le labbra, la lingua, i denti.

Laringeè un tubo conico. Consiste di cartilagini: tiroide, aritenoide, carruba, cricoide.
Le corde vocali sono attaccate alla laringe attraverso la cartilagine.

Corde vocali sono due pieghe muscolari. A differenza di altri muscoli, i muscoli dei legamenti si contraggono in direzioni diverse. A causa di ciò, i legamenti acquisiscono elasticità ed elasticità e possono fluttuare non solo completamente, ma anche ai bordi, nel mezzo.

Tra le corde c'è la glottide, che durante la fonazione sembra un triangolo.
IN condizione sana i legamenti assomigliano al colore della madreperla, il colore Avorio, e quando la voce non è in ordine, i legamenti diventano rossi.
I legamenti sono una parte delicata e fragile dell'apparato vocale. Devono essere trattati con cura in modo che la voce non si stanchi.

Negli uomini e nelle donne, la lunghezza e lo spessore dei legamenti sono diversi. Nei bassi bassi, lo spessore dei legamenti è di circa cinque millimetri, la lunghezza va dai ventiquattro ai venticinque millimetri. La lunghezza delle corde vocali nei soprani alti va dai quattordici ai diciannove millimetri e lo spessore è di circa due millimetri.

Risonatori vocali

Risonatori situati sopra la laringe - superiore (testa). Ciò include la faringe, la bocca e il naso.
Quei risonatori che sono sotto la laringe - inferiore (petto). Questi sono la trachea e i bronchi.

Se usiamo correttamente i risonatori, inviamo il suono correttamente, quindi quando suonano i suoni più bassi, il torace vibra e quando suonano i suoni alti, vibra il ponte del naso.

attacco sonoro

Il suono appare nel momento in cui l'aria irrompe attraverso la glottide chiusa e le corde iniziano a vibrare.

Il primissimo momento dopo che il respiro è stato preso e il suono appare è l'attacco del suono.

Esistono tre tipi di attacco sonoro:
- solido
- morbido
- aspirato

Attacco solido
Attacco solido: chiusura completa dei legamenti fino a quando non si verifica un suono, quindi un'energica rottura dei legamenti con l'aria. Un attacco solido consente di spostarsi con precisione da un suono all'altro senza alcun "ingresso". Per sviluppare un'intonazione accurata, i lavori eseguiti su un attacco solido aiuteranno: volitivo, in marcia, energico.

attacco morbido
Un attacco morbido è la chiusura dei legamenti nel momento in cui si verifica il suono. Pertanto, appare un canto calmo e appena percettibile. Su un attacco morbido, vengono cantate opere liriche e melodiose, ad esempio ninne nanne. Tali opere sono consigliate per l'esecuzione se il suono del cantante non "fluisce", non "si allunga".

Attacco di respiro
L'attacco respiratorio è talvolta usato come mezzo di espressione artistica, come colorazione. Il suono appare quando i legamenti non sono completamente chiusi e poi, come se tardivamente, i legamenti sono completamente chiusi.
Nel canto usano attacchi duri e morbidi. E solo raramente, ad esempio, per trasmettere le intonazioni di un sospiro, pianto, usano un attacco aspirato.

Istituto scolastico di bilancio municipale distrettuale istruzione aggiuntiva bambini "Scuola d'arte per bambini Znamenskaya"

ASTRATTO

sul tema di:

« STRUTTURA DEL DISPOSITIVO VOCALE »

Fatto: insegnante

canto solista Kastornova E.A.

r.p. Znamenka

2015

Contenuto

introduzione

Ricerca scientifica

Uso pratico

Conclusione

Bibliografia

introduzione

L'apparato vocale umano ha una struttura che ricorda uno straordinario strumento musicale, sia a fiato che a corda. La parte del vento dell'apparato vocale umano ha soffietti che pompano aria. Questi sono i nostri polmoni. Quanto usiamo questi soffietti dipende dal volume del suono della nostra voce. I polmoni e il torace possono anche svolgere il ruolo di risonatore inferiore (quindi sorge una voce profonda del torace).

Attraverso i tubi dell'aria (bronchi e trachea), l'aria viene fornita alle "corde" del generatore di suoni: la laringe. Un articolo a parte è dedicato alla struttura della laringe questo astratto. Qui vale solo la pena notare che in uno stato calmo, quando una persona tace, la glottide è aperta e durante una conversazione o un canto corde vocali avvicinarsi e, allungandosi quando l'aria espirata dai polmoni, vibra, producendo vibrazioni sonore. Poi c'è il suono della voce.

Essendo parte di una sorta di strumento musicale, la laringe, allo stesso tempo, è costruita secondo il principio di un apparato di movimento: con l'aiuto di muscoli e legamenti, cambiano le dimensioni della glottide e il grado di tensione delle corde vocali , determinando il tono. I meccanismi della laringe ci permettono anche di sussurrare, cantare in falsetto o emettere suoni gutturali.

La terza parte dell'apparato vocale umano sono i risonatori. La principale amplificazione del suono è prodotta nelle cavità della faringe, della bocca, del naso e dei seni, che svolgono il ruolo di risonatori superiori. Qui, il tono principale si arricchisce di sfumature, che creano un colore individuale: il timbro della voce inerente a ciascuno di noi.

Il meccanismo dell'articolazione, la creazione dei suoni del linguaggio, coinvolge la mascella inferiore, il palato molle, la lingua, le labbra e le guance, il palato duro, i denti, la cavità nasale e la faringe aiutano passivamente l'articolazione. Tutti ci permettono non solo di pronunciare vocali e consonanti, ma anche suoni specifici di risate, singhiozzi, fischi, ticchettii, schiocchi e altri, per quanto basta l'immaginazione.

Quando parliamo, non sentiamo esattamente come ci sentono gli altri, poiché anche il teschio risuona quando una persona parla. Via ossea per la conduzione del suono integra e distorce i suoni che produciamo. Questo spiega perché la tua voce suona come quella di qualcun altro nella registrazione.

Queste non sono tutte le caratteristiche uniche della struttura e delle capacità del nostro apparato vocale. Se durante la pronuncia del suono la chiusura delle corde vocali non avviene per tutta la sua lunghezza, allora nella parte posteriore tra di loro c'è uno spazio sotto forma di un piccolo triangolo attraverso il quale passa il flusso d'aria espirata. Le corde vocali non vibrano, ma l'attrito del flusso d'aria contro i bordi della fessura triangolare provoca un leggero rumore, che viene percepito come un sussurro. Di solito, emettiamo suoni durante l'espirazione. Parlando in un sussurro, non possiamo cambiare il respiro. Ciò significa che, a differenza del normale discorso vocale, la pronuncia sussurrata può essere eseguita non solo durante l'espirazione, ma anche durante l'inalazione.

La struttura dell'apparato vocale è anatomicamente molto più semplice della struttura dell'orecchio, e molto meglio studiata per la possibilità di studiarla al momento del suo funzionamento direttamente in persone viventi attraverso laringoscopia e radiografie.

In quanto strumento fisico, l'apparato vocale è giustamente paragonato a un organo a canne. Delle sue tre parti, la meno simile all'ancia di una canna d'organo, ovviamente, sono i legamenti, ma in linea di principio il loro ruolo è lo stesso che l'ancia gioca nella canna. I legamenti durante la formazione della voce (fonazione) sono due rulli muscolari paralleli e premuti l'uno contro l'altro, la cui lunghezza e grado di tensione determinano l'altezza del tono emesso. La voce può variare in altezza entro circa due ottave, ma insieme alla normale - voce di petto - una persona può emettere suoni speciali, più alti - questo è il cosiddetto falsetto, o fistola. Il meccanismo di formazione della voce nella voce di petto e in falsetto dovrebbe essere discusso in modo più dettagliato in considerazione del grande interesse per questo problema, che è stato trattato in dettaglio da Musehold con l'aiuto della fotografia laringoscopia; quando questo metodo è stato combinato con uno stroboscopio, Musehold è stato in grado di tracciare le singole fasi dell'apertura della glottide.

La tensione delle corde vocali può avvenire sia per la contrazione delle fibre muscolari che costituiscono i legamenti stessi - questa è la cosiddetta tensione interna, sia per l'azione di altri muscoli della laringe che allungano passivamente i legamenti - questo è la tensione esterna. La natura del funzionamento dei legamenti in questi due casi è completamente diversa. Nelle fotografie istantanee della glottide con una voce di petto, i legamenti appaiono come due rulli muscolari spessi e tesi, come labbra strettamente premute insieme; ciò corrisponde alla tensione sia esterna che "interna" dei legamenti.Myzelkhod scoprì che durante la fonazione con una voce di petto, l'apertura della glottide avviene solo per un brevissimo momento durante una piccola parte del periodo di vibrazione sonora, e durante questo tempo una forte irruzione d'aria passa attraverso l'intercapedine, nel resto del periodo le corde sono strettamente compresse.La successione periodica di tali urti dà un suono ricco di armonici, la cui ampiezza diminuisce solo molto lentamente con l'aumentare del tono, il che dà il timbro una pienezza e tinta metallica.Con tale suono, la parete toracica anteriore dà un forte tremolio (fremitus pectoralis) , sentito a mano, motivo per cui a questo tipo di voce viene dato il nome di registro toracico.

Con il falsetto, i legamenti appaiono piatti e fortemente tesi, e tra loro si forma uno spazio nel mezzo, come tra due strisce di gomma ben tese. I bordi dei legamenti sono assottigliati e, a quanto pare, non hanno la stessa elasticità di un suono toracico; durante la fonazione, oscillano principalmente i bordi dei legamenti, spostandosi verso l'alto e lateralmente; la chiusura completa della glottide non si ottiene nemmeno al momento della fase di massima convergenza dei legamenti. Pertanto, non si ottiene un'interruzione completa del flusso d'aria durante il falsetto, si verificano solo il suo indebolimento e rafforzamento. La voce in falsetto non è quindi ricca di armonici, suona molto morbida, non ha una sfumatura metallica (toni alti) e non ha potenza. Anche il tremito della parete toracica non funziona. Va notato che le oscillazioni delle corde vocali durante la voce di petto avvengono apparentemente nella direzione perpendicolare al flusso d'aria attraverso l'intercapedine, mentre in falsetto avvengono quasi nella direzione del flusso d'aria. Il suono creato dalla vibrazione delle corde vocali, così come la vibrazione dell'ancia di una canna d'organo, viene completamente modificato per la presenza di cavità risonanti. Le cavità risonanti della faringe e della bocca svolgono, prima di tutto, il ruolo di amplificatori di quegli armonici del suono dei legamenti, che si trovano vicini al tono proprio della cavità. In considerazione del fatto che le pareti di queste cavità sono morbide, la loro risonanza non è limitata a una ristretta regione di toni; Pertanto, una deviazione dal tono della cavità di una terza maggiore (del 25%) provoca una diminuzione della risonanza solo della metà. Di conseguenza, una tale cavità risonante amplifica gli armonici della voce per quasi un'intera ottava. Pertanto, è chiaro che il timbro del suono della voce dipenderà in modo significativo dall'accordatura delle cavità del risonatore, principalmente la cavità orale e la faringe. È estremamente importante notare che la cavità orale è, inoltre, un risonatore con una grande apertura verso lo spazio esterno e quindi è un emettitore di suoni o, usando il termine della radiotelegrafia, un'antenna sonora.

La cavità del rinofaringe, in quanto adagiata di lato, può essere una sorta di filtro sonoro: può assorbire determinati toni e non farli uscire. La sua azione può essere paragonata al cosiddetto apparato di interferenza Stumpf, dove abbiamo dei rami laterali (tubi di lunghezza variabile con un'estremità cieca) nel percorso del suono che passa attraverso il tubo, che assorbono i toni corrispondenti alla loro accordatura. Questo ruolo del rinofaringe è particolarmente importante nel canto per dare al suono della voce un certo colore, ampiamente utilizzato da tutti i "cantanti". Se la valvola palatale è aperta e il flusso d'aria entra in gran parte dai polmoni nel naso, quindi la cavità nasale e nasofaringea diventano risonatori e questo conferisce al suono una specifica sfumatura "nasale" utilizzata per emettere un numero di consonanti e semivocali (m, n, b, d, d). L'influenza sul timbro della voce delle cavità aeree che si trovano al di sotto dei legamenti è abbastanza accettabile, ma finora questo problema è ancora poco chiarito. È chiaro, tuttavia, che solo le cavità superiori, che si trovano sopra i legamenti, partecipano alla formazione delle vocali. Il risuonatore inferiore deve naturalmente svolgere un ruolo importante nel determinare la natura del funzionamento dei legamenti, poiché il grado di tensione e la maggiore o minore velocità di apertura e chiusura della glottide, cioè i fattori che determinano il primario tono dei legamenti, dipendono non solo dalla struttura e dalla tensione dei legamenti stessi, ma anche dalla reazione della pressione variabile dell'aria nello spazio sottoglottico. La questione della risonanza delle cavità inferiori acquista un ruolo importante nello spiegare i fenomeni di impostazione della voce cantata.

Il ruolo principale nella produzione del suono appartiene alla laringe. La posizione libera e rilassata della laringe è considerata la più "favorevole" per il canto. Qui l'aria espulsa dai polmoni incontra sul suo cammino le corde vocali chiuse e le mette in moto oscillatorio.

Le corde vocali possono essere lunghe o corte, spesse o sottili. I laringologi hanno scoperto che i legamenti delle voci gravi sono più lunghi di quelli delle voci acute (tuttavia Caruso, il tenore, aveva i legamenti dei bassi).

Le corde vocali vibranti formano un'onda sonora. Ma affinché una persona pronunci una lettera o una parola, è necessaria la partecipazione attiva delle labbra, della lingua, del palato molle, ecc. Solo il lavoro coordinato di tutti gli organi di formazione della voce trasforma i suoni semplici in canto.

Anche la cavità nasale svolge un ruolo importante. Insieme ai seni paranasali partecipa alla formazione della voce. Qui il suono è amplificato, gli viene data una sonorità peculiare, un timbro. Per la corretta pronuncia dei suoni del parlato e per il timbro della voce, è di una certa importanza lo stato delle cavità nasali e dei seni paranasali. È la loro individualità che conferisce a ogni persona un timbro di voce peculiare.

È interessante notare che le cavità nella parte anteriore del cranio umano corrispondono pienamente nella loro funzione ai vasi acustici murati negli antichi anfiteatri romani e svolgono le stesse funzioni dei risonatori naturali.

Il meccanismo della corretta formazione della voce si basa sul massimo utilizzo della risonanza.

Il risonatore è principalmente un amplificatore del suono.

Il risonatore amplifica il suono senza richiedere alcuna energia aggiuntiva dalla sorgente sonora. L'uso abile delle leggi della risonanza consente di ottenere un'enorme potenza sonora fino a 120-130 dB, un'incredibile instancabilità e, oltre a ciò, garantisce la ricchezza della composizione armonica, l'individualità e la bellezza della voce che canta.

Nella pedagogia vocale si distinguono due risonatori: testa e petto. Sopra abbiamo parlato del risonatore principale.

Il risuonatore toracico inferiore conferisce al suono del canto sfumature più basse e lo colora con toni morbidi e densi. I proprietari di voci basse dovrebbero usare più attivamente il risonatore del torace e quelli di voci alte dovrebbero usare il risonatore della testa. Ma per ogni voce è importante utilizzare sia i risuonatori di petto che quelli di testa.

L'educatore tedesco Yu.Gey considera "possibile la connessione dei risonatori del torace e della testa con l'aiuto di un risonatore nasale, che chiama il "ponte d'oro".

Il respiro del cantante gioca un ruolo importante.

La respirazione è il sistema energetico dell'apparato vocale del cantante. La respirazione determina non solo la nascita del suono, ma anche la sua forza, le sfumature dinamiche, in larga misura il timbro, il tono e molto altro.

Nel processo del canto, la respirazione deve adattarsi, adattarsi al lavoro delle corde vocali.

Questo crea le migliori condizioni per la loro vibrazione, mantiene la pressione dell'aria necessaria per una particolare ampiezza, frequenza delle contrazioni e densità di chiusura delle corde vocali. Il Maestro Mazetti considerava "una condizione necessaria per cantare è la capacità di controllare consapevolmente la respirazione".

(Umberto Mazetti è stato uno dei principali insegnanti di canto (professori) del Conservatorio di Mosca all'inizio del XX secolo, che ha regalato alla Russia un'intera galassia di meravigliosi cantanti e insegnanti (tra cui A. Nezhdanova e N. Obukhova).

Il cantante è il respiro importante associato al canto. La cosa principale per un cantante non è la forza del respiro, non la quantità d'aria che i suoi polmoni assorbono, ma come questo respiro viene trattenuto e speso, come viene regolata l'espirazione durante il canto, cioè come il suo lavoro è coordinato con altri componenti dell'apparato vocale.

Inoltre ogni gruppo di voci ha suddivisioni ancora più precise: soprano - leggera (coloratura), lirica, lirico-drammatica (spinto), drammatica; mezzosoprano e contralto sono essi stessi varietà; tenore-altino, lirico (di-gracia), mezzocaratteristico (spinto), drammatico (di-forza); baritono lirico e drammatico; basso-alto (cantanto), centrale, basso (profundo).

La corretta definizione della natura dei dati vocali è la chiave per il loro ulteriore sviluppo. E questo non è sempre facile da fare. Esistono distinte categorie di voci che non lasciano dubbi sulla loro natura. Ma per molti cantanti (non solo principianti) può essere difficile determinare immediatamente la natura della voce.

Va ricordato che il registro medio di tutte le voci che cantano è più conveniente quando si cerca il suono naturale e le giuste sensazioni vocali.

La presenza di una buona tecnica vocale (affidabile e promettente) porta al fatto che gli indicatori acustici della voce (sonorità, volo, potenza vocale, gamma dinamica, ecc.) Migliorano come risultato della "sintonizzazione" della voce nel processo di cantare.

Umberto Mazetti riteneva che "un'estensione piccola e una voce piccola non precludano del tutto la formazione professionale". Credeva che da un trattamento adeguato e da una buona istruzione, la voce potesse acquisire forza e svilupparsi nel raggio d'azione.

Soprano (soprano da sopra - sopra, sopra) - un'alta voce femminile che canta. Range operativo: fino alla prima ottava - fino alla terza ottava. L'estensione del soprano di coloratura, la "sottospecie" più alta del soprano, può raggiungere F-la di terza ottava.

Contralto (alto, . hautecontre; altus - alto) - originariamente chiamato una voce che era più alta del tenore (eseguendo la melodia principale: cantus formus, altrimenti falsetto. Successivamente denota una voce bassa nelle donne e nei ragazzi. È considerato il secondo di i quattro tipi principali di voce umana e, come gli altri tre, è in vari gradi. Pertanto, viene fatta una distinzione tra contralto basso e alto. Il volume del primo si estende approssimativamente da F in una piccola ottava a F o G nella seconda ottava, mentre i confini della seconda sono determinati da uno o due toni più alti (dal LA in un'ottava piccola nella seconda ottava).In termini di volume, il contralto acuto coincide con il mezzosoprano ed entrambe le voci spesso si mescolano con tra loro, mentre, secondo la struttura naturale di queste voci e il rapporto dei registri, sono facilmente distinguibili.Il contralto femminile è costituito da due registri, limiti che raggiungono il Do nella prima ottava, mentre i contralti maschili dei bambini sono diversi gradi più bassi. Nella dottrina dell'armonia, soprattutto nelle composizioni a quattro voci, il contralto è la seconda voce superiore. La chiave di contralto, o il segno in cui è scritta la parte di viola, è la chiave comunemente usata do, che si scrive sulla terza riga del sistema musicale.

Tenore (tenore italiano dal lat. tenere - tenere) 1) voce cantata maschile acuta. Campo operativo: fino a piccolo - fino alla seconda ottava; note di transizione (condizionali): Mi bemolle-fa # della prima ottava; 2) il nome della voce nel tessuto polifonico; in epoca medioevale e rinascimentale il tenore era considerato funzionalmente determinante (da qui il nome), compreso l'identificativo di un modo polifonico; 3) il tono dominante, o "tono di ripetizione" nella salmodia, nonché un'analoga funzione modale (detta anche ripercussione) nel canto gregoriano.

Basso (da esso. basso - "basso") - la voce maschile più bassa che canta. Ha una grande profondità e pienezza di suono.

Quindi, l'apparato vocale è un sistema di organi che serve a formare i suoni della voce e della parola. Nell'uomo comprende: organi respiratori, laringe con corde vocali, apparato articolatorio e risonatori.
Gli organi respiratori (abbiamo già studiato la loro struttura e funzionamento, ad eccezione dei dettagli relativi alla laringe), che creano pressione dell'aria sotto le corde vocali, sono una fonte di energia sonora.

La laringe con le corde vocali racchiuse in essa è la fonte delle vibrazioni sonore. Considera in dettaglio la struttura della laringe.
La laringe umana si trova a livello delle vertebre cervicali IV-VI ed è collegata con l'osso ioide. Sopra, la laringe passa nella cavità faringea, sotto - nella trachea. Dall'esterno, la sua posizione è riconoscibile da una sporgenza chiamata "pomo d'Adamo" ("pomo d'Adamo"), più sviluppata negli uomini e formata dalla connessione di entrambe le placche della cartilagine tiroidea.

1 - laringe; 2 - cavità sopraglottica; 3 - cavità sottoglottica; 4 - trachea e bronchi; 5 - cavità orale; 6 - cavità nasale; 7 - palato molle; 8 - palato duro; 9 - lingua; 10 - parete di fondo faringe; 11 - seconda bocca (che canta).

Ci sono caratteristiche significative di età e sesso della laringe. La crescita e la funzione della laringe sono associate allo sviluppo delle gonadi. Nei bambini, la laringe si trova più in alto che negli adulti (la posizione normale è stabilita all'età di 13-14 anni) e negli anziani è più bassa; nelle donne è leggermente più alta che negli uomini, e in media la lunghezza della laringe di un uomo (44 mm) è 1/3 più lunga di quella di una donna (35 mm). In un neonato, la laringe è relativamente grande. Durante i primi 4-5 anni di vita di un bambino, cresce un po' più lentamente della trachea. Dopo sei anni, la crescita della laringe rallenta, ma prima dell'inizio della pubertà nei ragazzi, la sua crescita accelera e le sue dimensioni aumentano rapidamente. In questo momento, la voce dei ragazzi cambia (mutazione della voce).

La laringe è la più importante parte integrale apparato vocale, perché contiene le corde vocali. Considera i dettagli della sua struttura.
Lo scheletro della laringe è formato da diverse cartilagini interconnesse in modo mobile. La più grande delle cartilagini della laringe è la tiroide, in cui si distinguono due placche quadrangolari, interconnesse (la citata sporgenza della laringe è “ pomo d'Adamo”) ad angolo retto (o quasi retto) negli uomini e ad angolo ottuso (circa 120°) nelle donne.

Due paia di corna si estendono dai bordi posteriori: superiore e inferiore.
Le più importanti dal punto di vista funzionale sono le cartilagini aritenoidee, dalla base delle quali si estende in avanti il ​​processo vocale, costituito da cartilagine elastica; indietro e verso l'esterno - un processo muscolare. I muscoli che muovono la cartilagine aritenoide nell'articolazione cricoaritenoide sono attaccati a quest'ultima. Questo cambia la posizione del processo vocale, a cui sono attaccate le corde vocali.

1 – cartilagine tiroidea; 2 - il corno superiore della cartilagine tiroidea; 3 - osso ioide;
4 - legamento tiroideo-ioideo; 5 - sporgenza della laringe ("pomo d'Adamo");
6 – corno inferiore cartilagine tiroidea; 7 - epiglottide e cartilagine epiglottica;
8 - articolazione cricoidea; 9 - tacca della cartilagine tiroidea;
10 - legamento epiglottico tiroideo; 11 - cartilagine cricoidea;
12 - legamento cricotracheale; 13 - la prima cartilagine della trachea;
14 - cartilagine aritenoidea; 15 - processo vocale;
16 - articolazione cricoidea

Dall'alto, la laringe è ricoperta da un'epiglottide, costituita da cartilagine elastica. L'epiglottide si trova di fronte all'ingresso della laringe ed è attaccata alla cartilagine tiroidea dal legamento tiroideo-epiglottico. Alla base della laringe si trova la cartilagine cricoidea, con il suo arco rivolto in avanti e la lamina posteriore. Il legamento cricotracheale collega il bordo inferiore della cartilagine alla prima cartilagine della trachea.

Le cartilagini sono collegate tra loro attraverso legamenti e articolazioni. La più importante di queste è l'articolazione cricoaritenoide situata tra la base della cartilagine aritenoidea e la corrispondente superficie della cricoide. La cartilagine aritenoide in questa articolazione ruota attorno all'asse verticale, oltre che leggermente ai lati. L'articolazione cricotiroidea è formata da superfici articolari corna inferiori cartilagine tiroidea e le corrispondenti piattaforme della cricoide. Le articolazioni destra e sinistra sono combinate in un'unica articolazione combinata, in cui la cartilagine tiroidea si inclina in avanti, allontanandosi dal piatto delle cartilagini cricoidea e aritenoide, o si raddrizza, avvicinandosi a quest'ultima.

L'organo in cui viene prodotto il suono è la laringe. La cavità laringea, oltre alle corde vocali, è rivestita da una membrana mucosa formata da epitelio ciliato con grande quantità cellule caliciformi e le corde vocali sono ricoperte da epitelio squamoso stratificato non cheratinizzato. Anche le parti anteriore e posteriore della superficie posteriore dell'epiglottide sono ricoperte da epitelio squamoso stratificato non cheratinizzato, la maggior parte indietro - epitelio ciliato.
La cavità della laringe è divisa in tre sezioni:

– superiore: il vestibolo della laringe;

– medio ristretto: l'apparato vocale vero e proprio;

1 - glottide; 2 - corde vocali; 3 - cavità subvocale;
4 - ventricolo della laringe; 5 - membrana quadrangolare; 6 - corda vocale

La più complessa è la sezione centrale, dove sulle pareti laterali sono presenti due paia di pieghe, tra le quali si formano delle depressioni: i ventricoli della laringe. Le pieghe superiori sono chiamate pieghe vestibolari e le pieghe inferiori sono chiamate corde vocali. Nello spessore di quest'ultimo giacciono le corde vocali, formate da fibre elastiche, e muscoli. Le corde vocali sono tese tra la tiroide e le cartilagini aritenoidi.

Le corde vocali possono chiudersi e aprirsi, allungarsi. La produzione del suono si verifica quando le corde vocali sono chiuse. La struttura delle corde vocali consente loro di vibrare sia nel loro insieme che in sezioni separate, da cui dipende la natura del suono della voce. Lo spazio tra le corde vocali destra e sinistra è chiamato glottide.
Come risultato di un cambiamento nella posizione delle cartilagini sotto l'azione dei muscoli della laringe, la larghezza della glottide e la tensione delle corde vocali possono cambiare. Un muscolo espande la glottide - il cricoaritenoide posteriore, e diversi muscoli lo restringono: il cricoaritenoide laterale, il tiroaritenoide, ecc. In silenzio, la glottide è spalancata, mentre si parla o si canta si restringe. La dimensione delle corde vocali determina il tipo di voce. Le persone con voci basse hanno pieghe più lunghe e spesse, mentre quelle con voci acute hanno pieghe corte e sottili.

L'apparato vocale, oltre agli organi respiratori e al luogo di origine dei suoni - la laringe, comprende l'apparato articolatorio e i risonatori.
L'apparato di articolazione serve a formare i suoni del discorso articolato. Articolazione (dal lat.articulo - Smembro) - questo è il lavoro degli organi della parola. Gli organi attivi dell'apparato articolatorio includono:

– corde vocali, che, vibrando all'espirazione, creano il suono;
- lingua, costituita da fibre muscolari striate che hanno una direzione diversa; il linguaggio è suscettibile dei più svariati mutamenti di forma e di posizione; è attaccato per la sua radice all'osso ioide, direttamente connesso con la laringe;
- labbra;
- palato molle con lingua piccola - formazione muscolare mobile, rilassata durante la respirazione, grazie alla quale vi è un passaggio libero dalla faringe al rinofaringe e successivamente al naso; durante la parola e il canto, il palato molle si alza e blocca il passaggio al rinofaringe;
- faringe - una cavità situata dietro la faringe, che comunica con la cavità nasale e la laringe durante la respirazione; durante la parola e il canto è separato dalla cavità nasale da un palato molle sollevato; il suo volume può variare notevolmente a causa del movimento della lingua e dell'abbassamento o sollevamento della laringe; quando canti, la faringe dovrebbe essere libera e spalancata; la complessa apertura dell'orofaringe è anche chiamata la seconda bocca (che canta), sottolineando il fatto della formazione del suono durante il canto proprio in questo luogo.

Gli organi passivi dell'apparato articolatorio includono:

– denti;
- cielo solido;

– mascella superiore.

I risonatori sono cavità che risuonano al suono che si verifica nella glottide e gli danno forza e colore (timbro). risonanza (dal lat.risono - Suono in risposta, rispondo) - il fenomeno dell'amplificazione delle oscillazioni naturali dei risonatori sotto l'influenza di oscillazioni esterne della stessa frequenza. Dall'alto e dal basso, le cavità tubolari sono direttamente adiacenti alla laringe, costituendo con essa un tutt'uno. Ci sono risonatori della testa e del torace.

Il tubo sottoglottico inferiore passa nella trachea e nei bronchi. Tubo epiglottico superiore - passa nella cavità dell'orofaringe e ulteriormente nelle cavità orale e nasale. La risonanza della testa è percepita come una vibrazione nella testa (denti, corona). La risonanza toracica è avvertita come una vibrazione nel torace (trachea, bronchi). Pertanto, la laringe, insieme alle canne sopraglottiche e sottoglottiche, è un unico sistema di corno.

La posizione delle corde vocali durante il silenzio (in alto), quando si parla (al centro), quando si sussurra (in basso)

Il processo di produzione del suono di una voce è chiamato voicing, ofonazione . La produzione del suono è il risultato di un'interazione complessa e sottile di tutte le parti della laringe, che viene effettuata attraverso un'ampia rete di connessioni neurali con il cervello.

I mammiferi e molti uccelli hanno corde vocali. Nelle grandi scimmie, sono simili a quelle umane. Ma nessun animale è capace di un discorso articolato cosciente. Il discorso viene eseguito a causa dell'esistenza di speciali centri del linguaggio nel cervello.Il centro dei meccanismi motori della parola è localizzato nel lobo frontale della corteccia, i centri della memoria relativi alla parola sono nel parietale e i centri di controllo della parola sono nel lobo temporale.I centri del linguaggio coordinano il lavoro dei muscoli del tutto apparato vocale e associato ai processi della coscienza e del pensiero.

Secondo la teoria mioelastica generalmente accettata, le onde sonore sorgono nella glottide come risultato della resistenza delle corde vocali chiuse alla pressione dell'aria espirata, che le fa oscillare. Passata una porzione d'aria, le pieghe si richiudono per elasticità, poi il ciclo si ripete. Di conseguenza, si verificano raffiche periodiche (shock) d'aria, ad es. vibrazioni sonore di una certa frequenza. La frequenza di vibrazione è percepita come il tono del suono. In acustica, la frequenza del suono si misura in hertz (Hz).

Ricerca scientifica

Il fatto che la voce umana si formi nella laringe, le persone lo sapevano fin dai tempi di Aristotele e Galeno. Solo dopo l'invenzione del laringoscopio (1840) e le opere classiche di M. Garcia, si è saputo che il suono della voce è il risultato della vibrazione periodica dei bordi delle corde vocali, che avviene sotto l'azione di un'aria flusso respiratorio. Come forza attiva in questo processo (vibrazione: chiusura e apertura delle corde vocali) è la pressione del flusso d'aria. Questa è la "teoria mioelastica" di M. Garcia.

Lo scienziato Raoul Husson nel 1960 avanzò una nuova cosiddetta "teoria neuromotoria", la cui essenza è la seguente: le corde vocali (pieghe) di una persona non fluttuano passivamente sotto l'influenza di una corrente d'aria che passa, come tutti i muscoli del corpo umano si contraggono attivamente sotto l'influenza degli impulsi provenienti dal sistema nervoso centrale delle biocorrenti. La frequenza degli impulsi dipende fortemente dallo stato emotivo di una persona e dall'attività delle ghiandole endocrine (nelle donne la voce è un'intera ottava più alta che negli uomini). Se una persona inizia a cantare, allora secondo Yusson, la "corteccia cerebrale" inizia a regolare l'altezza del tono fondamentale.

L'apparato vocale umano è un dispositivo eccezionalmente complesso e, come ogni apparato complesso, è evidente che non ha uno, ma diversi, in una certa misura, meccanismi regolatori indipendenti controllati dal sistema nervoso centrale. E quindi entrambe queste teorie sono preziose.

Il suono della voce di una persona è una forma di energia. Questa energia, generata dall'apparato vocale del cantante, fa vibrare periodicamente le molecole d'aria con una certa frequenza e forza: più spesso le molecole vibrano, più alto è il suono, e maggiore è l'ampiezza delle loro vibrazioni, più forte è il suono. Le vibrazioni sonore nell'aria si propagano ad una velocità di 340 m al secondo. L'apparato vocale è un dispositivo acustico vivente e, quindi, oltre alle leggi fisiologiche, obbedisce anche a tutte le leggi dell'acustica e della meccanica.

Gli organi dell'udito umano avvertono solo tali vibrazioni meccaniche, la cui frequenza è all'interno della cosiddetta gamma sonora, ad es. da circa 15-20 Hz a 15-16 kHz. La frequenza di oscillazione della voce umana va da 80 a 1000 Hz.

Il tono è una forma d'onda sonora sinusoidale. Il tono è determinato dal numero di vibrazioni al secondo. All'aumentare del numero di vibrazioni, il tono aumenta.
Un'ottava è un intervallo di frequenza che corrisponde a un aumento della frequenza delle vibrazioni sonore esattamente due volte. (Quindi fino a - 131, fino a 1 - 262, fino a 2 - 524, fino a 3 - 1048).

Il suono è energia. Per 1 secondo, il suono può fare più o meno lavoro. Pertanto, il suono o la fonte di questo suono può essere caratterizzato da più o meno potenza, misurata in watt. La potenza di una normale voce conversazionale è di circa 10 microwatt. Con l'amplificazione della voce, la potenza sonora aumenta fino a centinaia di microwatt, e per i cantanti arriva anche a centinaia di migliaia di microwatt.

Ma ci sono pochissime calorie nella voce. Tuttavia, nella tecnologia, sono state create installazioni per produrre suoni super potenti. Un bicchiere di tè sotto l'influenza di un tale suono bolle quasi all'istante, i fiammiferi si accendono. I supersonici frantumano persino la pietra. L'acustica utilizza i decibel per caratterizzare il livello di pressione sonora.
0 dB - suono molto debole;

20 dB - ticchettio dell'orologio;

40 dB - sussurro;

80 dB - discorso ad alta voce, canto sommesso;

100 dB - il solito forte (canto forte);

140 dB - rumore degli aerei a reazione, soglia del dolore;

160 dB - rumore del motore a razzo, il potere distruttivo del suono.
La gamma di forza dei suoni percepiti dal nostro orecchio è molto ampia. Questa proprietà del nostro orecchio, come hanno scoperto i fisiologi, è fornita dai fenomeni di adattamento dell'udito, ad es. adattamento alla percezione di suoni di varia intensità. L'adattamento dell'udito si manifesta nel fatto che l'orecchio, per così dire, cambia automaticamente la sua sensibilità, a seconda di quanto sono forti i suoni che deve ascoltare.

I compositori esperti (e anche i cantanti), tenendo conto di questa particolarità dell'udito per l'adattamento, usano spesso il metodo del contrasto sonoro nella musica, che fa sempre una forte impressione sugli ascoltatori.

Tuttavia, "forza del suono" e "volume" sono concetti completamente diversi. Il potere del suono è un valore oggettivo che caratterizza la vera energia del suono, mentre il volume è un riflesso nella nostra mente di questo vero potere del suono, cioè il concetto è soggettivo.

L'udito percepisce da 16 a 15000-20000 Hz; bassi - infrasuoni e alti - ultrasuoni che l'orecchio non percepisce. La massima sensibilità uditiva è 2000-3000 Hz. È qui che risiede la chiave della discrepanza tra la forza e il volume dei suoni: nella disuguale sensibilità del nostro udito a toni di altezze diverse, sebbene di uguale forza. Nella regione di 2000-3000 Hz c'è una zona di massima sensibilità uditiva, massima acutezza e lungo i suoi bordi - una zona di ridotta acutezza. Un suono con una frequenza di 100 Hz e una potenza di 60 dB non suona più forte al nostro orecchio di un tono con una frequenza di 1000 Hz, ma con una potenza di soli 40 dB. Per l'udito, è importante non solo la forza, ma anche la frequenza delle vibrazioni sonore. Un suono complesso (il suono di una voce umana) è costituito dalla somma di semplici vibrazioni - armonici. Se in un suono complesso prevalgono armonici alti, la cui frequenza corrisponde alla massima sensibilità uditiva (1000-3000 Hz), allora questo suono, anche con la stessa forza del suono dominato da armonici bassi (ad esempio, 100-300 Hz ), sarà percepito come rumoroso . Nella voce di un buon cantante, l'energia sonora si concentra principalmente nella regione delle alte formanti di canto, ad es. nella regione di massima sensibilità del nostro udito.
Più pronunciata è la formante di canto acuto nella voce del cantante, maggiore è la sua sonorità e il timbro argenteo. I suoni ricchi di armonici alti hanno un'immunità al rumore e un volo significativamente maggiori. La qualità del volo è influenzata anche dall'altezza (i suoni alti sono più voli di quelli bassi), dalla natura della vocale (E, I sono più volo di O, U), così come dal vibrato (la voce con il vibrato è più volo che senza vibrato) e le proprietà acustiche della stanza.

Uso pratico

"Una persona che sa cantare sa in anticipo, cioè prima del momento della formazione del suono, come mettere tutti i muscoli che controllano la voce per produrre un tono musicale certo e predeterminato", ha scritto I.M. Sechenov.

In pratica, gli insegnanti vocali usano solitamente il metodo empirico di insegnamento. Un'enorme, sorprendente varietà di termini vocali è rivolta principalmente alla sfera emotiva di una persona.

È noto che molti insegnanti vocali con l'aiuto di raccomandazioni così emotivamente fantasiose, o, come loro stessi le chiamano scherzosamente, "parole di pesce", hanno ottenuto e stanno ottenendo risultati abbastanza buoni.

Raccomandazioni importanti di famosi insegnanti, scienziati, cantanti. "Proprio come un buon cacciatore prende la mira prima di sparare, così il cantante deve prima formare mentalmente il suono", poiché "l'apparato vocale può eseguire solo ciò che è ben percepito dall'orecchio".
"La muscolatura vocale può essere così subordinata all'udito che una sola presentazione sonora è sufficiente per la sua azione istantanea e corretta", quindi, "è necessario imparare il canto mentale".

Molti maestri esperti di arte vocale nelle loro dichiarazioni parlano della necessità della non sensazione piuttosto che della sensazione delle corde vocali e dei muscoli della laringe durante il canto, così come non sentiamo, ad esempio, il lavoro del cuore.

La respirazione è il sistema energetico dell'apparato vocale del cantante. Il processo di respirazione consiste nell'inspirare, trattenere ed espirare aria mentre si canta. Gandolfi era del parere che il fiato dovesse essere preso in proporzione alla frase musicale da eseguire. (Il professor G.P. Gandolfi (cantante italiano) è entrato nella storia dell'arte vocale russa come un meraviglioso insegnante (è venuto in Russia nel 1907).

"Nel canto ci interessa solo il respiro che si trasforma bene in suono", diceva il Maestro Barra.

Molti dei nostri giovani cantanti sono stati formati dal Maestro Barra presso il Centro per il Perfezionamento dei Cantanti Lirici del Teatro alla Scala (Italia).

Caruso ha più volte sottolineato la necessità di “trasformare in suono ogni particella dell'aria espirata”.

"Per sviluppare le capacità dinamiche della voce, è necessario coltivare una respirazione mista, cioè toracica-addominale, in cui il diaframma è attivamente coinvolto nella regolazione dell'espirazione della fonazione". I forti cambiamenti di voce sono associati alle sue attività.

Quindi, il respiro associato al canto è importante per il cantante. Il canto professionale è, prima di tutto, cantare su un buon supporto canoro. Il supporto al canto è oggettivamente caratterizzato da una particolare organizzazione del processo espiratorio durante il canto. È il supporto del canto che conferisce alla voce il timbro intrinseco del canto, la grande forza, il volo e, soprattutto, l'instancabilità.
E un'altra indicazione molto importante: "Alla fine di una frase musicale, il cantante dovrebbe rilasciare il resto dell'aria. Ciò contribuisce al naturale rilassamento dei muscoli, alleviando lo stress inutile".

Conclusione

obiettivo principale educazione vocaleè lo sviluppo della voce: la creazione di uno strumento musicale e lo sviluppo della tecnica del canto. L'apparato vocale è un ideale strumento musicale "dal vivo" in grado di trasmettere con il suo timbro la profondità dei sentimenti e delle esperienze umane, ricreando l'immagine artistica incarnata nella musica.

Spesso sorgono difficoltà sulla strada per padroneggiare la cultura del canto: il suono delle voci acquisisce alcune imperfezioni. Di solito ciò non è dovuto all'intervento dell'insegnante nello sviluppo della voce cantata. La causa dei difetti è spesso il funzionamento improprio dell'apparato vocale, il mancato rispetto del modo di usare la voce, le caratteristiche psicologiche e fisiologiche di una certa età.

L'apparato vocale umano ha una struttura estremamente sottile e vulnerabile, quindi è facile danneggiarlo, far funzionare in modo inadeguato i muscoli vocali e distorcere la connessione di questo organo che produce il suono con il cervello. L'insegnante deve affrontare un compito davvero difficile: nobilitare le voci degli studenti e allo stesso tempo non nuocere.

Imparare a cantare in modo bello e corretto non è facile. Il cantante, rispetto ad altri musicisti-interpreti, ha difficoltà nell'autocontrollo. Uno strumento di riproduzione del suono: l'apparato vocale fa parte del suo corpo e il cantante si sente in modo diverso da chi lo circonda. Durante l'allenamento, sia il risonatore che altre sensazioni associate al canto si rivelano nuove e sconosciute per lui. Pertanto, il cantante deve sapere molto e comprendere la struttura dell'apparato vocale.

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Apparato vocale e come funziona

Si basano su diaframma- setto muscolotendineo, (ostruzione addominale) che si separa cavità toracica dall'addome .. Il diaframma è una base vivente per uno strumento intero e perfetto. Il diaframma è un potente organo muscolare attaccato alle costole inferiori e alla colonna vertebrale. Durante l'inspirazione, i muscoli del diaframma si contraggono e il volume del torace aumenta. Ma non possiamo sentire il diaframma, perché. il suo movimento durante la respirazione e la formazione della voce avviene a livello subconscio.
cavità toracica protetto da costole e vertebre toraciche, contiene organi vitali: polmoni, cuore, trachea, esofago.

Polmoni- come i veri soffietti d'organo, partecipano alla produzione del suono, creando il flusso d'aria necessario. Dai polmoni entra l'aria bronchi, sottili e simili ai rami di un albero. Poi si uniscono e formano la trachea, che sale, verticalmente. Trachea- è costituito da semianelli cartilaginei, è abbastanza mobile ed è collegato alla laringe.

Laringe svolge una tripla funzione: respiratoria, protettiva e vocale. Il suo scheletro è costituito da cartilagine, che sono interconnesse da articolazioni, legamenti e muscoli, grazie ai quali hanno mobilità. La più grande cartilagine della laringe è la tiroide e la sua dimensione determina la dimensione della laringe. Per basso voci maschiliè caratteristica una grande laringe, sporgente sulla superficie del collo a forma di pomo d'Adamo. apertura superiore della laringe, il cosiddetto ingresso alla laringe è formato da cartilagine laringea mobile - epiglottide. Durante la respirazione, la laringe è libera e durante la deglutizione il bordo libero dell'epiglottide si inclina all'indietro, chiudendo l'apertura della laringe. Durante il canto, l'ingresso della laringe è coperto dall'epiglottide. La laringe tende ad essere mobile, principalmente su un piano verticale.

Nel mezzo, la laringe si restringe e nel suo punto più stretto ci sono due pieghe orizzontali, O - legamenti. L'apertura tra di loro è chiamata glottide. Sopra le corde vocali si trovano - ventricoli della laringe, sopra ciascuna delle quali è una piega parallela alle corde vocali. Le pieghe ventricolari superiori sono chiamate false e sono costituite da sciolte tessuto connettivo, ghiandole e muscoli poco sviluppati. Le ghiandole in queste pieghe forniscono umidità alle corde vocali, che è molto importante per la voce che canta. Durante la produzione del suono, le corde vocali si connettono o si chiudono e il divario si chiude. I legamenti sono ricoperti da un denso tessuto di madreperla. I legamenti possono cambiare lunghezza, spessore e fluttuare in parti, il che conferisce alla voce del cantante una varietà di colori, ricchezza di suoni e mobilità.
Il suono risuona nella cavità sopra la laringe, nella faringe .

Faringe piuttosto voluminoso, di forma irregolare. La faringe è separata dal palato, il cosiddetto cortina palatina. Una piccola lingua nella parte posteriore del palato, come se formasse un doppio arco. La dimensione della faringe può variare dai movimenti del palato e della lingua. Anche l'articolazione è importante per una corretta produzione del suono. La struttura dell'apparato vocale è caratteristiche individuali in ogni singolo caso. Pertanto, anche l'approccio pedagogico a ciascun cantante è molto individuale. Quando si lavora con un cantante, vengono presi in considerazione prima di tutto stato fisico casella vocale, struttura fisiologica e caratteristiche personali del cantante, stato psicologico ed emotivo. E sulla base della presentazione ricevuta, viene compilato un programma individuale.

Il compito principale dell'insegnante è scegliere dalla sua solita serie di esercizi per ogni cantante esattamente ciò di cui ha bisogno questo momento. Oppure, se nessuno di questi esercizi viene percepito correttamente dallo studente, improvvisa in movimento esattamente ciò che sarà chiaro al cantante principiante. È importante che il cantante senta di poter ottenere risultati risultato corretto che la sua voce suoni meglio. Dovrebbe godersi le lezioni di canto.
Indubbiamente, l'insegnante deve stare attento a non forzare un risultato positivo. La cosa principale è che lo studente ha realizzato e ricordato la piacevole sensazione durante il canto, ha sentito le sue capacità. La prossima volta cercherà di ricordare e riprodurre tutti i suoi bei momenti.

Respirazione corretta

Una persona può restare senza cibo per molto tempo - settimane e mesi - senza bere acqua per un paio di giorni, ma senza respirare la vita si interrompe dopo pochi minuti.

Nella stragrande maggioranza dei casi, tutti respirano come devono, come si scopre da soli. Le persone nella vita imparano quasi tutto: cammina, parla, leggi, guida una macchina. Poche persone imparano a respirare correttamente. Il fatto che ci sia una respirazione corretta viene solitamente ricordato quando la voce "si siede", la bocca "si asciuga" o non c'è abbastanza aria per finire la frase vocale.

Durante l'inalazione, l'aria entra nella laringe e nella trachea, quindi nei bronchi, nei loro rami e nelle vescicole polmonari, che sono più nella parte inferiore dei polmoni. I polmoni si arricchiscono di ossigeno e, quando espirati, vengono rilasciati dall'anidride carbonica e da altri prodotti di decadimento gassoso. I polmoni riempiono quasi tutto il torace. In basso, i polmoni poggiano sul diaframma.

Il diaframma è un setto muscolare che separa la regione toracica da quella addominale. Ha una forma a cupola. Quando inspiri, il diaframma si contrae, si flette, perde la sua forma curva verso l'alto, a cupola. Il volume della parte inferiore del torace aumenta. L'aria atmosferica si precipita nei polmoni, riempiendoli. Quindi i muscoli respiratori del torace e del diaframma si rilassano, il volume della cavità toracica diminuisce - si verifica l'espirazione. Tale ciclo respiratorio, costituito da inspirazione, espirazione e una breve pausa, viene ripetuto a riposo in un adulto 16-18 volte al minuto.

Durante il discorso, la funzione vocale si unisce alla funzione fisiologica della respirazione, quindi si chiama fonazione (telefono - "suono" in greco). Al comando del cervello, le corde vocali si chiudono, trasformandosi in una barriera al percorso dell'aria espirata. L'aria che passa fa vibrare i legamenti e viene prodotto il suono.

La produzione vocale inizia con lo sviluppo corretta respirazione, vale a dire con lo sviluppo di una corretta inspirazione e corretta espirazione. L'inalazione dovrebbe essere silenziosa, breve e rapida, e l'espirazione dovrebbe essere economica e regolare. Gestisci il tuo senza formazione apparato respiratorio difficile. Lo scopo degli esercizi è rafforzare la forza muscolare e sviluppare a lungo una respirazione breve silenziosa guida vocale*.

Il corpo umano è progettato in modo tale da poter eseguire il processo di respirazione. diversi modi. La respirazione può essere superficiale quando il respiro viene preso sollevando la parte superiore del torace, può essere toracica quando il torace si espande e può essere addominale (diaframmatica) quando lo stomaco si espande durante l'inspirazione. La respirazione diaframmatica è meno faticosa e crea le condizioni più favorevoli per il funzionamento dell'apparato vocale (non stiamo parlando di respirazione nel canto ora). Con questo tipo di respirazione, l'intera cavità dei polmoni è uniformemente riempita d'aria, sono ben ventilati.

La maggior parte delle persone soffre di respirazione superficiale. Ciò significa che il corpo riceve solo un quarto o un quinto della quantità di ossigeno per cui sono progettati i polmoni. Cambiando la tua respirazione superficiale in diaframmatica, troverai una nuova voce, oltre a migliorare il tuo sistema nervoso, accelerare il tuo metabolismo e aumentare il tuo livello di energia.

L'insegnamento della corretta respirazione si basa su un piccolo numero di opportuni esercizi che, con una pratica regolare, daranno presto risultati tangibili. La ripetizione della respirazione e degli esercizi sonori è fissata nei centri cerebrali, portando alla formazione riflessi condizionati. Con esercizi sistematici si sviluppa l'abitudine alla corretta respirazione e alla guida vocale.

Esistono tre tipi di respirazione: superiore(clavicolare) - quando inspiri, le costole, le spalle, le clavicole si alzano e quando espirano cadono. Viene utilizzata solo una parte dei polmoni (superiori, molto piccoli). Si spende molta energia con un minimo di risultati; media(respirazione intercostale) - quando inspiri, le costole si espandono, quando espiri, cadono. L'aria riempie la parte centrale dei polmoni; metter il fondo a(respirazione diaframmatica). Il diaframma, essendo a riposo, si estende a forma di cupola verso l'alto nella cavità toracica) durante l'inspirazione, si tende, si ispessisce, si sposta organi addominali verso il basso e spinge fuori la pancia. Durante l'espirazione, il diaframma ritorna nella sua posizione originale. L'aria riempie le parti inferiore e media dei polmoni.

Quindi, come può un artista pop respirare correttamente?

Un artista pop deve padroneggiare tutti i tipi di respirazione e alternarli facilmente, perché quando si lavora sul palco si verificano varie situazioni che richiedono un certo tipo di respirazione.

Nella mia pratica ho usato diversi tipi respirazione e raccomando l'opzione più ottimale e pratica: respirazione mista (a tre livelli, completa).

La respirazione avviene dolcemente, silenziosamente ed esclusivamente attraverso il naso, riempiendo gradualmente prima la parte inferiore (addominale), poi quella mediana (intercostale) e quella superiore (clavicolare). L'espirazione con l'estrazione del suono avviene dall'alto verso il basso. La respirazione può essere presa sia con la bocca chiusa che aperta.

Questo tipo di respirazione è molto conveniente sia quando ci si sposta sul palco sia quando ci si esibisce in modo statico.